7 спектаклей марта: в пучине человеческих отношений

В своей постановке художественный руководитель театра Сергей Газаров соединил две пьесы Чехова – «Леший» и «Дядя Ваня».

Не отступая от чеховского текста ни на букву, Газарову, тем не менее, удалось представить очень непривычное прочтение образа милого и несчастного Дяди Вани. Актер Федор Лавров, исполнитель главной роли, играет жестко, бескомпромиссно, с определенной долей цинизма – в духе сегодняшних скоростей и сумасшедшего темпа жизни, когда не остается времени на откровенный разговор с близкими.

Спектакль Галины Зальцман «Полная иллюминация» поставлен по роману американского писателя Джонатана Фоера. Книга принесла автору признание критиков и читателей и была переведена на все европейские языки.

Роман частично основан на диссертации, написанной Фоером в Принстонском университете и посвященной теме Холокоста. Работа автобиографична, она рассказывает о деде автора Луи Сафране. Главный герой, литературное альтер-эго Фоера, отправляется в далекое путешествие по следам своих предков по территории бывшего СССР и местам, стертых нацистами с лица земли.

Театр на Бронной представит новое прочтение классической сказки Карло Гоцци о своенравной принцессе и сыне свергнутого татарского царя. Режиссер Андрей Прикотенко, обладатель «Золотой маски», перенес действие в Китай будущего, который установил гегемонию над остальным миром.

Несмотря на масштабную социально-политическую концепцию, спектакль говорит о внутреннем мире человека. К тому же на сцене можно будет увидеть большое количество молодых, но уже известных лиц – нового поколения труппы театра, которые поделятся своими размышлениями о жизни.

Постановка Егора Перегудова приурочена к столетию Театра имени Маяковского. Она представляет собой спектакль-альманах с участием корифеев труппы: Светланы Немоляевой, Ольги Прокофьевой, Анны Ардовой, Дарьи Поверенновой, Игоря Костолевского, Анатолия Лобоцкого и Евгения Парамонова.

Артисты на сцене вспоминают давно сыгранные любимые роли и играют то, что мечталось сыграть, но судьба не предоставила шанс. На сцене звучит разнообразный сценический репертуар из произведений Чехова, Бунина, Некрасова, Аверченко, Шукшина и Марелла. В сплетении этих историй – связь между временами, людьми и их мечтами.

Театр имени Евгения Вахтангова представляет спектакль о самом известном творческом соперничестве в истории, покрытом многочисленными тайнами и мифами. В постановке Анатолия Шульева в роли Моцарта выйдет Виктор Добронравов, а Сальери сыграет Алексей Гуськов.

События в пьесе Питера Шеффера (сценическая версия Сергея Плотова) показаны через воспоминания Антонио Сальери, который пережил Моцарта на много лет и был единственным, кто мог по-настоящему оценить его божественный дар. В его монологах звучат и горечь утраты, и муки совести, и сожаление о невозможности постичь ту искру жизни, и вдохновение – которые были доступны Моцарту.

Свою интерпретацию «сцен из деревенской жизни» Чехова представляет Денис Азаров. Состав по-настоящему звездный: Авангард Леонтьев, Сергей Епишев, Светлана Колпакова, Дарья Трухина, Дарья Юрская, Павел Чинарев, Иван Дергачев, Ирина Выборнова.

Азаров ставит чеховского «Дядю Ваню» как историю про глобальное, глубокое, ментальное одиночество. О том, как люди находятся не там, где хотели бы, занимаются не тем делом, о котором мечтали бы, и любят не тех, кого хотели бы любить.

Режиссер Алексей Золотовицкий перенес на сцену театра семейную сагу современной русской писательницы Марии Степновой, лауреата многих престижнейших литературных премий. Из романа намеренно не делали пьесу: важным было сохранить авторскую интонацию и красоту слова, которые делают это произведение поэмой в прозе.

Постановка рассказывает о гениальном советском ученом Лазаре Линдте – но на самом деле спектакль не о нем, а о трех совершенно разных женщинах, в чьих судьбах он оставил неизгладимый след.