Театральное путешествие: 9 спектаклей из разных стран
Пока страны закрывают свои границы на время карантина, театры открывают их, поддерживая движение #StayHome. Знаменитые театры и независимые театральные компании выкладывают видеозаписи спектаклей и создают трансляции. Time Out предлагает совершить кругосветное путешествие не нарушая самоизоляцию, и увидеть самые интересные спектакли со всего света.
Германия
«Берлинер ансамбль» — один из самых знаменитых театров Германии. Он был основан великим драматургом и теоретиком театра Бертольтом Брехтом, чьим постулатам и следует до сих пор. По заложенным драматургом традициям спектакли театра часто имеют громкое политическое и социальное звучание. Здесь ставят не только тексты самого Брехта, но и других значимых для всего мира немецких авторов.
До 16 апреля на сайте театра можно увидеть моноспектакль по роману Нобелевского лауреата Гюнтера Грасса «Жестяной барабан». Этот роман запомнился российскому зрителю по экранизации Фолькера Шлендорфа. Трехлетний мальчик Оскар, столкнувшийся с абсурдной жестокостью и несправедливостью мира, решает больше не расти. Режиссер Оливер Резе показал историю вечного барабанщика с помощью виртуозной игры актера Нико Холоникса, жонглирующего на сцене ролями и характерами и заполняющего своей энергией всю сцену и зрительный зал театра.
Греция
Димитриса Папаиоанну можно смело назвать наследником великих древних греков. В своих работах он, так же, как и его предки, прославляет человеческое тело и самого человека. Его нельзя назвать только режиссером, он совмещает в себе также профессии хореографа и художника. Да и его спектакли — это смесь театра, перформанса и инсталляции. В идеальных визуальных образах он зашифровывает знаки и послания, поэтому от его работ получаешь не только визуальное, но и интеллектуальное удовольствие.
Шестичасовой перформанс, заснятый на одну статичную камеру — на первый взгляд, совершенно странное (без)действо. 30 человек с разной частотой входят в комнату и занимаются абсолютно заурядными бытовыми делами. Но не все так просто. Эстет Папаиоанну отдает в этой постановке дань трем своим любимым художникам и выставляет свет в кухне, как у Вермеера, в ванной, как у Дэвида Хокни, а в спальне, как у Эдварда Хоппера. И все становится, с одной стороны, ожившими полотнами, а с другой — олицетворением внутреннего одиночества любого большого художника.
Франция
«Комеди Франсез» — один из старейших театров Парижа, да и Европы в целом. Он имеет огромное значение для театральной парижской жизни. Даже само здание XVII века, построенное по указу короля Людовика XIV, считается одним из достопримечательностей города. Театр носит несколько названий, среди которых и «Дом Мольера», поэтому увидеть постановку одного из главных французских драматургов на этой сцене — must see для театрала.
19 апреля театр будет транслировать спектакль Клемана Эрвье-Леже по пьесе господина де Мольера «Мизантроп, или влюбленный брюзга», комедию о любви и ревности бескомпромиссного правдоруба Альцеста. Для французов каждая пьеса Мольера — такой же сборник афоризмов, как для нас «Горе от ума» Грибоедова или совершенно любое произведение Пушкина. Поэтому поставить его пьесу так, чтобы это было свежо, легко, живо и современно — высший пилотаж и главная задача режиссера. И она явно оказалась по зубам одному из лучших мольеровских актеров труппы Эрвье-Леже.
Япония
Первое, что приходит на ум при сочетании слов «Япония» и «театр» — это, безусловно, кабуки. За 400 лет существование, театр кабуки практически не изменился. В нем по-прежнему играют только актеры-мужчины в таких же традиционных костюмах и гриме XVII века. Чтобы понять, кто есть кто в кабуки, достаточно знать несколько основных знаков: красный цвет обозначает доблесть и справедливость, синий — злобу и подлость, черный — цвет потусторонности, а фиолетовый — благородства.
Национальный театр Токио выложил в сеть большой трехчастный спектакль «Есицунэ и тысяча сакур». Есицунэ — легендарный генерал XII века, участник продолжительной междоусобной войны двух мощных кланов. Спектакль рассказывает не только о знаменитом сыне самурая, но и о судьбе его врагов и его слуги, обладающего способностью превращаться в волшебного лиса. Исторические события обрастают легендами, мифами, магическими метаморфозами и превращаются в шкатулочную средневековую сказку.
Нидерланды
Всемирно известный Нидерландский театр балета NDT практически невозможно застать в родной Гааге. Труппа путешествуют по миру на гастролях и является хедлайнером главных танцевальных фестивалей. Самые талантливые и амбициозные танцовщики со всего света мечтают стать частью коллектива, проходят сложнейшие отборы и огромные конкурсы. Не будет преувеличением сказать, что NDT — самая техничная и пластичная танцевальная труппа в Европе.
Каждую неделю театр выкладывает одну из своих работ. До 17 апреля можно увидеть короткий, но ошеломительный танцспектакль Кристал Пайт «The Statement». В этой экспериментальной работе канадского хореографа четыре представителя власти собрались вокруг главного ее атрибута — стола. Они ведут долгий и яростный спор, пытаясь оправдать свои циничные и безнравственные поступки. Их голоса звучат из громкоговорителей, а пластика и движения иллюстрируют слова и интонации.
Англия
Приехав в Англию, фанаты театра непременно первым делом идут в театр «Глобус», если не на спектакль, то хотя бы на экскурсию. Свое название театр получил благодаря стоявшей у входа скульптуре Атланта, держащего на плечах шар, обвитый лентой со знаменитой цитатой: «Весь мир — театр». Театральному паломничеству «Глобус» обязан одному из своих основателей — великому драматургу Уильяму Шекспиру, чьи пьесы с бесспорным успехом идут на этой сцене до сих пор.
До 20 апреля на сайте проекта Theatre HD можно посмотреть историческую драму «Ричард II», о «красивейшем из королей», как писали о нем современники. Столкнувшись с предательством, ему приходится взрослеть прямо на глазах у зрителей. Это история его низвержения и духовного восхождения. Спектакль режиссера Саймона Гордона изобилует яркими историческими костюмами, демонстрируя отчасти выдуманную, отчасти реальную красоту Англии XIV века. А знаменитый своими комедийными ролями актер Чарльз Эдвардс передает тонкий шекспировский юмор.
Швеция
Шведский театр часто остается белым пятном даже для тех, кто не пропускает ни один международный театральный фестиваль в Москве. О нем и правда мало что известно в России, что совсем не значит, что там ничего не происходит. Движение #StayHome приоткрывает этот незаслуженно закрытый занавес. До 19 апреля Оперный театр Гетеборга выложил концертное исполнение оперы шведского композитора-романтика Туре Рангстрем по пьесе основоположника современного театра Августа Стриндберга «Невеста-девственница».
«Невеста-девственница» — одна из самых часто исполняемых и популярных опер в Швеции. Сочетающая в себе элементы фольклора и символизма, драма рассказывает о солдатской дочери Керсти, полюбившей и родившей незаконного ребенка от молодого человека из враждебной семьи Матса. Семьи готовы примириться и поженить возлюбленных при условии, что невеста — девственница. Ради брака с любимым Керсти убивает своего ребенка, но потом тонет сама. В истории о несчастной любви, старой, как мир, реальность сплетается со сказочным миром лесных духов, которые преследуют Керсти после смерти ребенка.
Израиль
Израиль известен не только количеством танцевальных коллективов, но и виртуозной хореографией и ее исполнением. Танцевальная компания L-E-V, чье название с иврита переводится, как «сердце», одна из самых известных за пределами своей страны. Ее основатели и руководители танцовщица и хореограф Шарон Эйль и мультидисциплинарный художник Гай Бехар используют в своих работах самые последние веяния не только хореографии, но и музыки, и моды, и искусства в целом.
Те, кто видел работу «House» в 2012 году в Москве, наверняка помнят ее до сих пор. Холодная и необычная четкость движений, доведенная до абсолюта, поражала воображение и заставляла забыть, что на сцене находятся живые люди, а не совершенные антропоморфные роботы из далекого будущего. Теперь запись постановки можно увидеть онлайн, но, к сожалению, не бесплатно. Но уж поверьте, спектакль стоит того, чтобы потратить на него пять долларов.
Италия
Роскошный оперный Театр Массимо в Палермо славится не только своим величественным размером и превосходной акустикой, но и окутывающими его легендами. Говорят, что в стенах построенного на месте снесенного монастыря театра до сих пор бродит дух последней настоятельницы, а те, кто в нее не верят, обязательно споткнутся на «ступеньке монахини» на входе.
Опера Рихарда Вагнера «Парсеваль» имеет долгую сценическую историю на острове Сицилия. Ее последнее возвращение произошло совсем недавно, в январе этого года. Режиссер Грэм Вик поместил миф о Святом Граале в современные реалии, создав на сцене историю о бегущих от войны и нищеты людях, готовых с риском для жизни пересечь Средиземное море, чтобы найти покой и счастье в Европе.