Этим групповым проектом галерея завершает свою историю после 21 года работы. Ruarts продолжит работу как фонд с собственной коллекцией и программой: впереди новые тематические книги по искусству, просветительские программы и выставочные проекты.
Выставка задумана как запятая в большой истории: это возможность попрощаться с пространством и одновременно увидеть, как институция меняет направление работы. Экспозиция объединяет художников, с которыми Ruarts прошла длинный путь, — от первых выставок до проектов, благодаря которым российская «уличная волна» стала заметнее.
В рамках «Фотобиеннале-2026» открылась выставка фотографа Роджера Баллена. Его кадры существуют где-то между фотографией, инсталляцией, рисунком и театром абсурда. В них стены превращаются в сцены, а животные, предметы и люди начинают жить по законам сна.
Экспозиция позволяет проследить путь художника с 1970-х годов до наших дней. Родившийся в Нью-Йорке и много лет живущий в Южной Африке, Баллен начинал с документальной фотографии, но постепенно создал собственный визуальный язык. Его монохромные работы узнаются по тревожной атмосфере и персонажам, словно участвующим в мрачных ритуалах.
Одежда в работах этой выставки становится поводом говорить о человеке. О том, что он показывает миру, что скрывает, к какой среде принадлежит и какие следы эпохи носит на себе.
Экспозиция построена по принципу «открытого гардероба» — как будто зрителю предлагают заглянуть в воображаемый шкаф музейной коллекции. Внутри — более пятидесяти произведений из фондов ММОМА: живопись, графика, фотография, видео, объекты и инсталляции.
Проект о поколении скульпторов, для которых конец 1950-х и 1960-е стали временем резкой перемены художественного взгляда. После сталинского официоза и монументальности в искусство начали возвращаться, казалось бы, забытые темы и образы: жизнь частного человека, его право на сомнение и несовершенство.
Выставка не сводит Оттепель к одному направлению художественной мысли, а показывает ее как пространство расхождений. В этот период каждый автор искал собственный способ говорить о человеке и времени. Для выставки также подготовили музыкальный аудиогид.
Японская чайная церемония «МА (間): пространство между»
Когда: 29 сентября 18:00, 19:00, 20:00
Где: Музейно-выставочный центр «ЗИЛАРТ», б-р Братьев Весниных, 3
Камерная встреча, на которой пауза и тишина не менее важны, чем сам чай. Чадо, или «путь чая», в японской традиции — больше, чем способ приготовить напиток: это возможность настроиться на другой ритм жизни. Участники познакомятся с порядком чайной церемонии — от подготовки посуды до взбивания матчи бамбуковым венчиком и подачи сладостей вагаси, которые часто подбирают по сезону.
Встреча проходит на фоне выставки «МА: пространство между», посвященной японскому пониманию паузы и незаполненного пространства. Чайная церемония позволяет почувствовать эту идею на практике, а после — увидеть ее в экспозиции.
Встреча «Искусство на завтрак»
Когда: 29 сентября, 10:00
Где: ГТГ, Корпус на Кадашевской набережной, наб. Кадашевская, 12
На полотнах Виктора Борисова-Мусатова — русские усадьбы, террасы, старинная архитектура и героини в платьях другой эпохи. Его работы хочется рассматривать не спеша, и в Третьяковке на это отвели целое утро. Сначала искусствовед проведет часовую экскурсию по выставке, затем гости отправятся на завтрак в кафе галереи.
Разговор о картинах продолжится за столом: можно будет задать вопросы, вернуться к деталям, которые запомнились, и обсудить увиденное.
«Исторические концерты» — реконструкция фортепианного цикла Антона Рубинштейна. В сезоне 1885/1886 года пианист сыграл собственную историю клавирной музыки в семи главах: от барокко до позднего романтизма. Это был почти кураторский жест XIX века: Рубинштейн выстроил произведения разных эпох в единую историю, где слышны связи между авторами.
Через 140 лет этот замысел возвращается на сцену в новом прочтении. Семь программ исполнят в «ГЭС-2» ведущие российские пианисты. Так цикл станет еще и коллективным портретом современной отечественной фортепианной школы.
Специальный показ «„Сделано в Милане“: история Армани и итальянской моды»
Документальный фильм о том, как Милан превратился в одну из главных модных столиц мира. В центре — Джорджо Армани. Но через его биографию раскрывается и более широкий сюжет: рождение современной итальянской модной индустрии и превращение Made in Italy в знак качества.
Фильм также показывает влияние моды на кино, медиа и представления о теле. Особое место занимает история соперничества Армани и Джанни Версаче: с одной стороны — сдержанная элегантность, с другой — театральность и сексуальность. Между этими полюсами и формировался образ итальянской моды конца XX века. Фильм представит Алексей Сухарев, стилист и ведущий «Модного подкаста».
