Спектакли октября: страдающее средневековье, сердцедер и народовольцы

Страхи, фобии, триггеры – в премьерном спектакле Романа Кагановича и Максима Пахомова будем разбираться в том, что нас не убивает, но и сильнее уже не сделает. Психологический альманах честных историй, обнаженных душ и ненормативная пластика. В этом спектакле каждый артист – сам себе драматург, режиссер и психотерапевт. А каждый зритель — свидетель откровения.

Постановка, которая разворачивается будто в конспиративной квартире, посвящена членам партии  «Народная воля» и основана на письмах, выступлениях, речах на суде, мемуарах Андрея Желябова, Софьи Перовской, Николая Кибальчича, Веры Засулич и других. Безоценочный взгляд со стороны, документальность, мощная, яростная, порой гротескная театральная форма — это все об уникальном Театро ди Капуа.

Премьера Насти Быцань — по пьесе Александра Ремеза, забытого советского драматурга, о дружбе и взрослении в великом СССР и о том, как одно совершенное преступление поломает судьбы вчерашних школьников. Откуда берется в человеке тяга к разрушению? И как незаметно происходит расчеловечивание?

Сердцедер — инструмент, выдуманный Борисом Вианом, с помощью которого в другом романе автора «Пена дней» можно выдернуть из человека сердце, а вместе с ним и чувства. Премьера белорусского режиссера Евгения Корняга — о зле, которое становится обыденностью, и о любви, которая тихо раздирает, незаметно душит и медленно забирает жизнь.

Моноспектакль Паши Михайлова по агитационным произведениям Владимира Маяковского, копирайтера Страны Советов. Его произведения — от рекламных лозунгов до больших стихотворений — документальное свидетельство душевной мясорубки. Постановка-размышление о том, была ли в творчестве поэта надежда и понимание, к чему это все может привести.

Ожидаемая постановка обласканного после выдающегося «Магазина» в НДТ Артема Злобина, ученика Льва Эренбурга — о табуированных отношениях учительницы и юного ученика. Отделимо ли настоящее живое чувство от социальных условностей? Режиссер объединяет два исповедальных монолога и добавляет третьего персонажа – следователя. Ее образ — собирательный взгляд общества.

«Кто более безумен: тот, кто сошел с ума не по своей вине, или тот, кто безумствует по доброй воле?» Новая интерпретация приключений самого известного героя Мигеля де Сервантеса по версии режиссера Кирилла Люкевича — история о страдающем средневековье современным языком, о том, что в любой жизни есть место подвигу, даже в самой никчемной.

Премьера по мотивам переписки Астрид Линдгрен и Сары Швардт. Саре было 12 лет, когда она отправила письмо самой знаменитой писательнице Швеции, Астрид ответила, и завязалась переписка длиной в 30 лет. Они так никогда и не встретились, лишь обменивались фотографиями, и говорили, говорили, говорили — о любви, свободе, дружбе, Боге — без нравоучений и осуждений. Режиссерка Татьяна Шуклина создает спектакль о неравнодушии человека к человеку, о том, как важно подростку быть услышанным.

«Я не хочу кричать, я не хочу молчать. Я хочу говорить. О людях».

«Русские классики» в постановке Димы Крестьянкина — честный живой диалог подростков с хрестоматийными произведениями.