Путеводитель по «Оскару» за 80 лет

1929-1938

Великая Депрессия, начало Золотой эры Голливуда. Кинематограф становится четвертой по величине индустрией в Америке. В год выходит 800 фильмов. Развивается цветное кино. Появляется первая газета, посвященная кино, The Hollywood Reporter (1930). Образуется Гильдия Режиссеров. Возникает «большая пятерка» — так называли пять самых крупных киностудий: 20th Century Fox, MGM, Paramount, Warner Bros, RKO Radio. Принимается Кодекс производства кинематографической продукции (1930), регламентирующий то, что можно показывать на экране (в частности, нельзя было показывать преступления так, чтобы они могли быть воспроизведены). Самые популярные жанры — мюзиклы, гангстерские фильмы, вестерны.

Хорошие новости

— В 1929 году свежесозданная Академия Киноискусства, в которой на тот момент насчитывалось 230 членов, решила объявить об учреждении собственной премии и наградить лучшие фильмы 1927-1928 годов. Имена победителей были названы еще в самом начале года, а в мае был устроен банкет, на который пригласили 270 гостей. Билеты стоили по $5. На ужин подавали лобстеров и филе камбалы, а вся церемония награждения заняла пять минут.
— В 1933 ушел в прошлое сухой закон, и на церемонии впервые легально подавали алкоголь.
— Уолт Дисней в 1933 году, получая статуэтку за короткометражку «Три поросенка», впервые назвал этого золотого мужика «Оскар» со сцены.
— В 1935 проведением голосования занялась компания Pricewaterhouse, она же проводит подсчет голосов и сегодня.
— Появились номинации «Лучшие актеры во второстепенных ролях» (1937) и почетная премия имени Ирвинга Тальберга (1937), которую и до сих пор выдают лучшим продюсерам.

Облом десятилетия
— Как раз перед началом «Оскаров» закончилась эра немого кино.
— «Кинг-Конгу» (1933) не дали «Оскара», как и Альфреду Хичкоку.
— Студии перестали финансировать церемонию (1936).
— Исчезли номинации «Лучший помощник режиссера„, “Лучшая хореография„, “Лучший цветной короткометражный фильм».
— Лучшей картине 1938 года, «Белоснежка и семь гномов» Диснея, заработавшей астрономические по тем временам деньги — 8 миллионов долларов, — Академия отказалась дать номинацию, чтобы не создавать прецедент награждения анимационных фильмов. Дисней получил специальную награду — Оскара и семь маленьких оскарчиков.

Это навсегда

— В 1936 году произошел первый «оскаровский» бойкот. Члены Гильдии сценаристов, а также члены Актерской и только что созданной Режиссерской гильдий не пришли на церемонию, так как Академия не хотела идти на переговоры с профсоюзами. В заявлении они написали: «Чем скорее с Академией будет покончено, тем лучше».
— Фрэнк Капра на церемонии 1934 года, услышав со сцены «Иди сюда, Фрэнк, забери свою награду!„ — вскочил и закричал: „Я здесь!“ Награда предназначалась Фрэнку Ллойду за „Кавалькаду“. В 1935, услышав со сцены привычное: “Иди сюда, Фрэнк, забери свою награду!„ — Капра решил повременить. Но на этот раз статуэтка предназначалась ему, за фильм “Это случилось однажды ночью».

Важные почетные «Оскары»: Чарли Чаплину (1929), Уолту Диснею (1932), Ширли Темпл (1935, ей тогда было 7 лет, и она получила специальную маленькую статуэтку), Дэвиду У.Гриффиту (1936).

Главный «оскаровский» фильм десятилетия: — «Это случилось однажды ночью„ Фрэнка Капры (1934). Пять „Оскаров“: за лучший фильм, режиссуру, мужскую и женскую роли и сценарий. Такой успех смогут повторить лишь два фильма: “Пролетая над гнездом кукушки» Милоша Формана (1975) и «Молчание ягнят» Джонатана Демме (1991) 1939-1948

Вторая Мировая война, и, что логично, самые низкие в истории Голливуда доходы от продажи билетов в кино. В 1939 на Нью-йоркской ярмарке в Квинсе официально представлен новый гаджет — телевизор. Рождение жанра нуар: выходит «Мальтийский сокол» Джона Хастона (1941). Мэри Пикфорд, Чарли Чаплин, Уолт Дисней, Орсон Уэллс, Сэмюэль Голдвин, Дэвид О. Селзник, Александр Корда и Уолтер Вангер организуют Общество Независимых кинопродюсеров (1941). Во время войны Офис Военной Информации заявил, что, прежде чем снимать кино, каждый режиссер и продюсер должен спросить себя: «Эта картина поможет победе в войне?»

Хорошие новости

— Имена победителей «Оскара» были обычно известны «академикам» заранее. Но после того как список «оскароносцев» опубликовали до церемонии в вечернем выпуске «Лос-Анджелес Таймс», убив всю интригу, были введены новые правила, по которым победители становились известны лишь во время церемонии (1940).
— Президент Рузвельт обратился по радио к присутствующим на церемонии, поблагодарив Голливуд за то, что он несет в массы «американский образ жизни» (1941).
— В «оскаровской» борьбе начали участвовать документальные фильмы (1942).

Обломы десятилетия

— С 1943 по 1945 год статуэтки делались из гипса — военная экономия. После войны лауреатам 43-45 годов гипсовые статуэтки поменяли на стандартные, бронзовые, позолоченные.
— Лучшей картине 1941 года — и, безусловно, одной из лучших, если не самой важной картине в истории кино — «Гражданину Кейну» Орсона Уэллса дали лишь статуэтку за лучший сценарий. Говорят, «академики» обиделись на то, что Уэллс назвал их «сборищем офисных парней, которым слишком много платят».

Это навсегда

— В 1943 году была произнесена самая длинная речь в истории церемонии — актриса Грир Гарсон, получая статуэтку за лучшую женскую роль в фильме «Миссис Минивер», говорила около шести минут, то есть дольше, чем проходила самая первая церемония награждения. Больше Гарсон никогда не давали «Оскара», а время благодарственной речи сегодня строго регламентировано.

Важные почетные «Оскары»: Дугласу Фэрбенксу (1940), Джуди Гарлэнд (1940), компании Technicolor («за успешное воплощение на экране трехцветных фильмов„, 1940), полковнику Натану Левинсону (“за его выдающиеся заслуги перед [кино]индустрией и армией в течение последних девяти лет; эти заслуги сделали возможным нынешнее эффективное использование кинопроизводственных мощностей для съемки армейских учебных фильмов», 1941), Лоуренсу Оливье (за «Генри V», 1947).

Главные «оскаровские» фильмы десятилетия : — «Унесенные ветром» Виктора Флеминга (1939). Десять наград, в том числе за лучший фильм, лучшему режиссеру, лучшей актрисе и лучшей актрисе во второстепенной роли («Оскар» впервые в истории премии достался чернокожей актрисе, Хэтти Макдэниел). Самый успешный фильм в истории кино.
— «Касабланка» Майкла Кертица, 1942, лучший фильм, лучший режиссер — один из лучших фильмов всех времен и народов. 1949-1958

Послевоенный отходняк, маккартизм (антикоммунистические настроения, «черные списки», в том числе и списки звезд, которых из политических соображений нельзя номинировать на «Оскар»). В это десятилетие появились кредитные карты, абстрактное искусство, рок-н-ролл, кинотеатры драйв-ин, фастфудочные — в том числе МакДональдс. Бэби-бум. Возросла популярность телевидения, что привело к снижению прибылей от кинотеатров. Завлечь зрителей в кино пытались при помощи новых кинотехнологий и создания эффекта присутствия: появились широкоэкранные кинотеатры (Синерама, Синемаскоп), 3D. В 1948 принято антимонопольное решение против киностудий: так начался закат эры больших студий. Актер Джеймс Стюарт впервые в истории отказывается от гонорара, заключая вместо этого контракт на отчисление процентов от прибыли (1950). Проданы первые видеомагнитофоны — за $50 000 (1956). В кино появляются молодые герои-бунтари (Джеймс Дин, Пол Ньюман, Марлон Брандо) и сексуальные героини (Мэрилин Монро, Ава Гарднер, Ким Новак). В моде малобюджетный хоррор и научная фантастика.

Хорошие новости

— Впервые в оскаровской истории премию получил британский фильм — «Гамлет» Лоуренса Оливье (1949).
— «Оскар» за лучший фильм теперь выдается не студии, а продюсерам. (1951).
— «Трамвай „Желание“ Элиа Казана — первый фильм, взявший сразу трех „Оскаров“ за актерскую игру: Вивьен Ли, Карл Малден и Ким Хантер. Правда, Марлон Брандо, сыгравший главную мужскую роль, статуэтку не получил (1952).
— Первая телетрансляция (1953): NBC купило права на трансляцию за $100 000. До этого церемонию передавали по радио.
— Появляется номинация „Лучший зарубежный фильм“ (1957). Первый „Оскар“ в этой номинации достается „Дороге“ Феллини.
— Первая прямая телетрансляция (1958).

Обломы десятилетия

— „Поющие под дождем“, величайший мюзикл всех времен и народов, получил всего две номинации на „Оскар“ и ни одной статуэтки не взял (1953).

Это навсегда

Важные почетные „Оскары“: фильму „Похитители велосипедов“ Витторио де Сика (номинации „лучший зарубежный фильм„ тогда еще не было, 1950), Сесилю Б.ДеМиллю (“За 37 лет блестящей работы для публики“, 1950), фильму „Расемон“ Акиры Куросавы (1952), корпорации 20th Century Fox (за Синемаскоп, 1954), Грете Гарбо (1955).

Главные „оскаровские“ фильмы десятилетия: — „Все о Еве“ Манкевича (14 номинаций, 6 побед, в том числе за лучший фильм и лучшему режиссеру, 1951). Рекорд в 14 номинаций был повторен лишь через сорок лет „Титаником“ Джеймса Кэмерона.
— „В порту“ Элиа Казана (12 номинаций, 8 побед, в том числе за лучший фильм, лучшему режиссеру, лучшему актеру — Марлону Брандо, 1955). 1959-1968

В Европе начинается „новая волна“, а в Штатах появляются „независимые“. Отто Премингер становится первым режиссером, давшим легальную работу сценаристам из „черных списков“ (1959). Кинематограф пытаются приблизить к реальности разными способами: кто-то развивает cinema verite, кто-то использует новые технологии: Aroma-Rama и Smell-O-Vision, добавляющие запахи к фильмам (к счастью, все эти аромаразвлечения просуществовали недолго). В англоязычном кино впервые звучит слово „гомосексуальный“ (1961). В 1963 году создан первый мультиплекс. В Кодекс производства кинематографической продукции внесены изменения: в частности, на экране можно „страстно целоваться“ (1966). Голливудские фильмы начали показывать по телевизору, появилось довольно много телевизионных фильмов. Создана новая система кинорейтингов, существующая, с небольшими изменениями, до сих пор (1968): от G — для всех возрастов, — до X — „Детям до 16 вход запрещен“. Ну и остальное, по мелочи: первый фильм о Бонде, танец твист, цветное телевидение, компьютерные игры, миниюбки, кубинский кризис, „битломания“, сексуальная революция, антивоенное движение против войны во Вьетнаме, холодная война, смерть Мэрилин Монро, убийство Джона Кеннеди.

Хорошие новости

— Наутро после победы фильма Винсенте Минелли „Жижи“ (студия MGM, 1959) секретарш студии временно обязали приветствовать всех звонящих не словами: „Эм-Джи-Эм, добрый день„, — а “Эм-Жижи-Эм, добрый день“.
— Рекорд фильма „Жижи“ (8 статуэток) продержался всего год: „Бен-Гур“ Уильяма Уайлера взял 11 Оскаров, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру.
— Владельцам кинотеатров запретили продавать еду на показе „Бен-Гура“: продюсеры считали, что выход „Бен-Гура“ — культурное событие, и нечего опошлять его поп-корном.
— Мюзикл „Вестсайдская история“ получил 10 „Оскаров“ (1962), в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру.
— Первый „Оскар“ был присужден актеру-чернокожему — Сидни Пуатье (за фильм „Полевые лилии“, 1964). „Я никогда больше не собираюсь через все это проходить. Никогда, ни при каких обстоятельствах“, — пообещал Пуатье журналистам перед тем, как получить награду. В 2002 году он снова пришел на „Оскар“ — за почетной наградой.
— По 13 номинаций получили „Мэри Поппинс“ и „Кто боится Вирджинии Вулф“.
— Церемония впервые транслировалась в цвете. Ведущий, Боб Хоуп, объявляет: „Впервые вы можете увидеть, как проигравшие действительно зеленеют“ (1966).
— Рональд Рейган впервые пришел на оскаровскую церемонию как губернатор Калифорнии, а не как актер (1967).

Обломы десятилетия

— „Психоз“ Хичкока не был даже номинирован на „Оскара“. Номинацию получил только Хичкок за лучшую режиссуру, но уступил приз Билли Уайлдеру („Квартира“).
— Самый дорогой фильм в истории кино, „Клеопатра“ Манкевича ($44 миллиона без учета инфляции), стал и одним из самых больших провалов. Правда, фильм получил четыре второстепенных „Оскара“, в том числе за костюмы.

Это навсегда
Важные почетные „Оскары“ десятилетия: Морису Шевалье (1959), Бастеру Китону (1960), Гэри Куперу (1961), Бобу Хоупу (1966), Альфреду Хичкоку (почетная награда имени Ирвинга Тальберга, 1968; ни одного „Оскара“ за режиссуру Хичкок не получил).

Главные „оскаровские“ фильмы десятилетия:
— „Бен-Гур“ Уильяма Уайлера (12 номинаций, 11 статуэток, в том числе за лучший фильм, лучшую режиссуру, лучшего актера — Чарлтону Хестону, 1960).
— „Лоуренс Аравийский“ Дэвида Лина (10 номинаций, 7 статуэток, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру, 1963). В 2007 Американский Киноинститут назвал „Лоуренса Аравийского“ седьмым в списке величайших фильмов всех времен и народов. 1969-1978

Голливудская новая волна: старики вымерли, пришла молодежь. Секс, драгз, рок-н-ролл. В музыке — панк и зарождение диско, в кино — мода на насилие, хорроры, слэшеры и, особенно, фильмы-катастрофы. Рождение жанра блэксплуатации. Премьера IMAX в Японии (1970). Порно „Глубокая глотка“ собирает более миллиона долларов (1972). Чтобы собирать больше денег, студии решают делать премьеры не в середине недели, а в пятницу, перед выходными (1973). Появление Dolby Stereo (1976). „Челюсти“ Спилберга (1975) и „Звездные войны“ Джорджа Лукаса (1977) порождают понятие „блокбастер“. Развивается видео. Появляется первый „лазерный видеодиск“ (1978). Нефтяные кризисы, интерес к экологии, феминистки, теория черных дыр, микропроцессор, примитивные персональные компьютеры, микроволновки, вывод войск из Вьетнама, Уотергейт.

Хорошие новости

— Первая международная трансляция „Оскара“ в 37 странах (1969).
— „Война и мир“ Бондарчука получает „Оскар“ как лучший зарубежный фильм (1969).
— „Оскар“ впервые достается фильму с рейтингом Х — „Полуночный ковбой“ Джона Шлезингера (1969).
— Главная неожиданность десятилетия — „Оскар“ фильму „Рокки“ (1976) Сильвестра Сталлоне: сценарий был написан за 4 дня, фильм стоил $960 000. „Рокки“ выиграл у „Таксиста“ Скорсезе, „Телесети“ Люмета и „Всей президентской рати“ Пакулы.
— „Звездные войны“ (1978) номинированы на 10 „Оскаров“, в том числе за „Лучший фильм“. Картина получает шесть второстепенных наград, в том числе за спецэффекты.

Обломы десятилетия

— Орсон Уэллс не пришел получать почетный „Оскар“ в 1971.
— Ингмар Бергман, которому был присужден приз Тальберга, прислал вместо себя любовницу — Лив Ульман (1971).
— Актер Джордж С. Скотт отказался от статуэтки за роль в байопике „Паттон“ Фрэнклина Шаффнера (1971), заявив, что никакого соперничества в актерском деле быть не может. В одном интервью он также сказал, что генерала Паттона не понимали в его время и не понимают сейчас, „и мне стыдно в этом участвовать“. Когда через одиннадцать лет актер все-таки решил заглянуть на оскаровскую церемонию, ему дали билеты на галерке. — В 1972 году некоторые звезды, в том числе и Барбра Страйзанд, отказались объявлять победителя в номинации „Лучшая картина“: они протестовали против включения в шорт-лист „Заводного апельсина“ Кубрика. В тот год победил „Французский связной“ Уильяма Фридкина.
— Когда на церемонии 1973 года объявили, что приз за лучшую мужскую роль достался Марлону Брандо за „Крестного отца“, на сцену вышла девушка в национальном индейском наряде и сообщила, что Брандо, к сожалению, отказывается от награды, потому что киноиндустрия неправильно показывает американских индейцев. Девушка оказалась переодетой актрисой, за несколько лет до этого победившей в конкурсе „Мисс американский вампир“.
— „Кабаре“ Боба Фосса получило 8 статуэток, кроме главной — за лучший фильм (в том году, 1973, победил фильм „Крестный отец“ Копполы)

Это навсегда

— До сих пор все вспоминают, как в 1974 году на сцену незапланированно выскочил голый мужик. Им оказался Роберт Опал, владелец секс-магазина в Сан-Франциско. Из-за него и поступка Брандо эру 70-х называют „конфузным десятилетием“.
— Многие и сегодня всхлипывают, вспоминая, как Луиза Флетчер произнесла безмолвную речь на языке жестов — благодарность глухонемым родителям (Флетчер получила „Оскар“ за лучшую женскую роль в „Пролетая над гнездом кукушки“, 1976)
— Ванесса Редгрэйв, получая в 1978 году „Оскар“ за лучшую женскую роль второго плана („Джулия“), толкнула антисионистскую речь. Она говорила о „горстке сионистов, чье поведение оскорбляет евреев всего мира„. В ответ на это Джек Николсон спросил : “Я необразованный. Сионисты — это кто, красные?“

Важные почетные „Оскары“: Кэрри Гранту (1970), Фрэнку Синатре (1971), премия Тальберрга Ингмару Бергману (не пришел за наградой, 1971), Орсону Уэллсу (не пришел за наградой, 1971), Чарли Чаплину (1972; зал пять минут аплодировал стоя), Граучо Марксу (1974, на вручении он сказал: „Я хотел бы, чтобы Харпо и Чико были здесь и смогли разделить со мной эту честь“), Говарду Хоксу (1975), Жану Ренуару (1975), Мэри Пикфорд (1976).

Главные „оскаровские“ фильмы десятилетия:
— „Крестный отец“ Копполы (10 номинаций, 3 статуэтки, в том числе за лучший фильм и лучшую мужскую роль — Марлону Брандо, 1973).
— „Пролетая над гнездом кукушки“— все пять главных „Оскаров“, 1976. 1979-1988

Эра бунтарей прошла, началась эра яппи, а в кино — эра блокбастеров и сиквелов. Мода на „слезовыжималки“ вроде оскароносного „Языка нежности“ Джеймса Л.Брукса (1983). Появление Института Сандэнс (1980), призванного развивать независимое кино. В 1985 Редфорд, основатель Института Сандэнс, начинает заниматься Американским Кинофестивалем, позже переименовывает его в Сандэнс — так начинается главный „независимый“ фестиваль в мире. Развиваются спецэффекты, в результате чего производство фильмов дорожает, и теперь студии затевают в основном фильмы, которые могут гарантировать прибыль, а это означает, что в них должны быть заняты звезды. В результате этого киноактеры начинают требовать увеличения гонорара и процента с прибыли. Происходит перераспределение сил среди кинокомпаний, серия крупных сделок вроде покупки студии Columbia Pictures Кока-колой (1982) или слияния United Artists и MGM (1981). Рональд Рейган, бывший Президент актерской гильдии, становится Президентом США (1981). 20th Century Fox первый начинает открыто заключать сделки с фирмами, продавая им возможность рекламировать свою продукцию в фильмах (1983). В моде экшны, хорроры, фантастика. Вводится рейтинг PG-13: дети до 13 лет только в сопровождении с родителями. Выходят „Маленький магазинчик ужасов“ Роджера Кормана и „Терминатор“ Джеймса Кэмерона — никаких „Оскаров“, разумеется, но почет и уважение в веках. Другие важные события и люди: СПИД, видео, Офра Уинфри, аэробика Джейн Фонды, журнал Premiere, крэк, убийство Джона Леннона, Майкл Джексон, MTV, heavy metal, поп-музыка, новая волна, видеоигры, накладные плечи, глэм-рок, Мадонна.

Хорошие новости

— Новая номинация — за грим (1982). Первый победитель — Рик Бейкер за „Американского оборотня в Лондоне“.
— Кэтрин Хепберн получает свой четвертый „Оскар“ (за роль в фильме „На золотом пруду“, 1982; предыдущие статуэтки она получала за „Раннюю славу“, 1933, „Угадай, кто придет к обеду“, 1968, „Лев зимой“, 1969). Всего у актрисы было 12 номинаций. Пока что ее никто не превзошел.
— „Фанни и Александр“ Бергмана получил рекордные для зарубежного фильма 4 „Оскара“, 1984.
— Пол Ньюман наконец получает „Оскара“ за лучшую мужскую роль — в „Цвет денег“ (1987), но на церемонию не является, объяснив, что он суеверный, и всякий раз, когда он приходит на церемонию, „Оскар“ ему не достается. Ньюман и Джоан Вудворд становятся второй после Вивьен Ли и Лоуренса Оливье семейной парой, в которой оба супруга получили „Оскар“.
— Девять статуэток из девяти номинаций достается „Последнему императору“ Бернардо Бертолуччи (1987).

Обломы десятилетия

— „Инопланетянин“ Спилберга — самый успешный фильм 1982 года — не был номинирован вообще ни на какой „Оскар“.
— Дастин Хоффман, получая „Оскар“ за лучшую мужскую роль („Человек дождя“, 1988), в своей речи забыл поблагодарить своего партнера по фильму Тома Круза.

Это навсегда

— Наряды Шер. Кто видел, тот не забудет.

Важные почетные „Оскары“: Алеку Гинессу (1980), Генри Фонде (1981), Микки Руни (1983), Полу Ньюману (1986, за наградой он не пришел, но обратился к присутствующим через спутник). Награда Тальберга досталась Спилбергу (1987) и Билли Уайлдеру (1988).

„Оскаровские“ фильмы десятилетия:
— „Крамер против Крамера“ Бентона (9 номинаций, 5 премий, в том числе за лучший фильм и режиссуру; получая статуэтку за лучшую женскую роль второго плана, Мерил Стрип воскликнула: „Ни хрена себе!“).
— „Последний император“ Бертолуччи (9 номинаций, 9 премий, в том числе лучшему фильму и лучшему режиссеру, 1988). 1989-1998

Эра больших денег, больших спецэффектов и расцвета жанра экшн. Мультиплексы наступают, затраты на производство фильмов увеличиваются, появляются мега-звезды — не по уровню таланта, а по уровню гонораров и требований. Начало цифровой революции: появление первых DVD в магазинах (1997). Спецэффекты в кино: самой впечатляющей драмой, использовавшей большое количество спецэффектов, стал „Форрест Гамп“ (1994), где героя врисовывали в архивную съемку. Disney становится первой студией, собравшей миллиард долларов в прокате (1994), а Ларс фон Триер сотоварищи придумывают собственные правила: возникает Догма 95, использующая цифровое видео. Появление спилберговской студии DreamWorks (1994), чьим главным хитом 90-х стал „Спасти рядового Райана“ (номинация на лучший фильм, 1998). В силу входит Miramax, особенно после „Криминального чтива“ (1994), „Английского пациента“ („Оскар“ за лучший фильм, 1996) и „Влюбленного Шекспира“ („Оскар“ за лучший фильм, 1998). В остальном — глобализация, компьютеры, Интернет, падение Берлинской стены, смерть Фредди Меркьюри, овечка Долли, Microsoft, мобильники, DVD, пирсинг, хип-хоп, экстремальный спорт, гранж, смерть Курта Кобейна, О. Джей.Симпсон , Симпсоны, „Твин Пикс“, компьютерные игры, Моника Левински, смерть Тупака Шакура, реалити-ТВ.

Хорошие новости

— Пять главных „Оскаров“ триллеру „Молчание ягнят“ Джонатана Демме. Билли Кристал, ведущий церемонии, не выходит на сцену: его вывозят, как героя „Молчания ягнят“ Ганнибала Лектера, и в такой же отвратительной маске. Поздравляя сэра Энтони Хопкинса с „Оскаром“ за лучшую мужскую роль, Кристалл маску не снимает. Пока идет церемония, на улице геи протестуют против того, как их собратьев показали в „Молчании ягнят“, 1992.
— „Оскара“ Вивьен Ли (за »Унесенных ветром) продали с аукциона за $500 000, 1994.
— Том Хэнкс получил два «Оскара» подряд, за драму о СПИДе «Филадельфия» (1994) и эпическое полотно о дурачке «Форрест Гамп» (1995). «Я думаю, если меня номинируют на что-нибудь в следующем году, люди начнут сводить счеты с жизнью», — самокритично заявил Хэнкс.
— Девять «Оскаров» эпической драме «Английский пациент» Энтони Мингеллы, 1997

Обломы десятилетия

— 1993 год: «Оскар» Марисы Томей («Мой кузен Винни»), победившей Ванессу Редгрэйв, Джуди Дэвис и Миранду Ричардсон. До сих пор ходят слухи, что вручавший ей статуэтку Джек Пэленс просто неправильно прочитал имя победителя, и его ошибку пришлось замять.
— Клинт Иствуд пришел на церемонию 1993 года со своей мамой — и забыл ее поблагодарить со сцены, получая статуэтку как лучший режиссер за фильм «Непрощенный». Он исправился, выйдя через несколько минут на сцену получать «Оскара» за лучший фильм.
— «Криминальное чтиво» Тарантино, считающийся сегодня лучшим и самым значимым фильмом 90-х, получил в 1995 году «Оскар» только за лучший сценарий, повторив своеобразный успех «Гражданина Кейна» Орсона Уэллса.

Это навсегда

— Каждый американец, интересующийся «Оскарами», помнит, как семидесятидвухлетний Джек Пэлэнс, выйдя на сцену за статуэткой за лучшую мужскую роль второго плана («Городские пижоны», 1992), отжимался на одной руке — чтобы доказать, что он еще ого-го.
— Костюмер Лиззи Гардинер пришла на церемонию 1995 года в платье, сделанном из кредитных карточек American Express. Ведущий церемонии Дэвид Леттерман пошутил после перерыва на рекламу: «Пока мы отсутствовали в эфире, платье Лиззи стало недействительным».

Важные почетные «Оскары»: Акире Куросаве (1990), Сатьяджиту Рею (1992), Федерико Феллини (1993), Микеланджело Антониони (1995), Кирку Дугласу (1996).

Главные «оскаровские» фильмы десятилетия:
— «Молчание ягнят» Демме (7 номинаций, 5 главных призов, 1992).
— «Форрест Гамп» Земекиса (13 номинаций, 6 призов, в том числе за лучший фильм, режиссуру и исполнителю главной роли — Тому Хэнксу, 1995).
— «Титаник» Кэмерона (14 номинаций, 11 призов, 1998), один из самых успешных фильмов всех времен и народов. 1999-2007

Эра римейков хоррор-фильмов, от «Изгоняющего дьявола» до «Звонка», больших фэнтези-экранизаций, от «Властелина Колец» до «Золотого компаса», и экранизаций комиксов, вроде «Человека-паука» и «Женщины-кошки». Новые компьютерные технологии, использование CGI даже больше, чем хотелось бы, студия Pixar становится законодателем анимационной моды: даже Disney объявляет, что отказывается от классической двухмерной анимации. В борьбе DVD и видео DVD закономерно побеждает. Paramount приобретает DreamWorks. «Ведьма из Блэр: курсовая с того света» (1999) — вирусный маркетинг и торжество малобюджетного кино (при бюджете $35 000 фильм заработал $248 миллионов). Главное событие десятилетия, если не целого века, — теракт 9/11 2001 года. Забастовка Гильдии сценаристов (2007), из-за которой оскаровская церемония-2008 оказалась под угрозой. Другие важные вещи и люди: глобальное потепление, цифровые фото- и видеокамеры, «Страсти Христовы» с их $370-миллионными сборами, угроза терроризма, Гарри Поттер, Ирак, GPS, исследование Марса, братья Вачовски, Napster, Секс в большом городе, P2P, компьютерная игрушка по «Крестному отцу», Майкл Мур, Буш, блоги, youtube, смерть Бергмана и Антониони.

Хорошие новости

— Появились новые номинации: лучший мюзикл (2000) и лучший мультфильм (2001).
— «Оскар» полюбил азиатское кино: в 2001 «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» Энга Ли был номинирован одновременно и на лучший фильм, и на лучший зарубежный фильм, а всего заработал 10 номинаций и 4 награды.
— Роберто Бениньи получил два «Оскара»: за лучший иностранный фильм и за лучшую мужскую роль («Жизнь прекрасна», 1999). Выходя на сцену во второй раз, он сказал: «Это какая-то чудовищная ошибка! Я уже использовал весь свой английский!»
— В марте 2002, после теракта 9/11, церемонию хотели отложить, но Президент Академии Фрэнк Пирсон заявил: «Если мы поддадимся страху, если мы не сможем заниматься повседневными, простыми вещами, значит, террористы победили». Церемонию провели, хоть и не так пышно, как обычно.
— «Черный Оскар»-2002: приз за лучшую мужскую роль получил Дэнзел Вашингтон («Тренировочный день»), за лучшую женскую — Холли Берри («Бал монстров»), одну из почетных наград — Сидней Пуатье.
— В 2003 году «Оскар» за лучший анимационный фильм получило аниме «Унесенные призраками».
— «Властелин Колец: Возвращение Короля» Питера Джексона собрал 11 номинаций — и получил 11 статуэток, 2004
— «Голубой Оскар»-2006: в конкурсе участвовали «Горбатая гора», «Капоте» и «Трансамерика», так или иначе имевшие дело с гомосексуальной или трансгендерной темой.

Обломы десятилетия

— 55 статуэток украли перед церемонией 2000 года. Потом нашли, правда, не все.
— Анджелина Джоли, получая «Оскара» за «Прерванную жизнь», призналась в любви своему брату, 2000.
— Miramax обвинили в том, что они купили номинацию на «Шоколад» Хальстрема (2001)
— 75-я церемония совпала с вводом американских войск в Ирак, что позволило победителю в номинации «Лучший документальный фильм» Майклу Муру сказать со сцены все, что он думал о президенте Буше, 2003.
— Саша Бэрон Коэн должен был вручать один из «Оскаров» в 2007. Узнав, что ему запрещено выступать на сцене в роли журналиста Бората Сагдиева, он отказался участвовать в церемонии.

Это навсегда

— Невозможно забыть, как Гвинет Пэлтроу, получая статуэтку за роль в фильме «Влюбленный Шекспир», разрыдалась, благодаря со сцены всех подряд, и от слез стала ярко-розовой — под цвет своего платья (1999).
— Эдриэн Броуди, получая «Оскара» за роль в «Пианисте» из рук Холли Берри, смачно поцеловал актрису в губы. Через год, вручая статуэтку лучшей актрисе — Шарлиз Терон, — он с тем же пылом поцеловал и ее. (2003)
— Трей Паркер и Мэтт Стоун пришли на церемонию в 2000 году в женской одежде: один в копии зеленого платья Дженнифер Лопес, другой в розовом, как у Гвинет Пэлтроу. Потом объясняли, что нажрались перед церемонией ЛСД.
— Бьорк пришла на церемонию 2001 года в платье из искусственного лебедя. То есть, лебедь был на нее намотан. В общем, кто видел, тот знает.

Важные почетные «Оскары»: Элиа Казану (1999), Анджею Вайде (2000), Уоррену Битти (2000), Сидни Пуатье (2002), Роберту Редфорду (2002), Питеру О’Тулу (2003), Сидни Люмету (2005) .

Главные «оскаровские» фильмы десятилетия:
— «Красота по-американски» Сэма Мендеса (восемь номинаций и пять статуэток — за лучшую режиссуру, лучший фильм, лучший сценарий и за главную мужскую роль Кевину Спэйси, 2000).
— «Властелин колец: Возвращение короля» (одиннадцать номинаций — одиннадцать статуэток, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру, 2004)