Шесть причин идти на «ВИН-ВИН»: ярмарка новых имен «ВИН-ВИН» в ЦСИ Винзавод
Мы выбрали шесть новых имен, ради которых стоит посетить ярмарку.
Егор Щаблыкин

Егор Щаблыкин работает на пересечении живописи, графики и керамики, переосмысляя метод магического реализма в рамках российской повседневности. В его работах узнаваемые детали — предметы, ситуации, бытовые сцены — вдруг оказываются слегка смещены: радость узнавания превращается в неразрешенный вопрос. Художник не иллюстрирует реальность, а иронизирует над ней изнутри, выстраивая с каждым зрителем индивидуальный диалог.
Маша Вишневская

Художница Маша Вишневская обращается к цифровой и аналоговой фотографии, ручной оптической печати, смешанным техникам, зинам и фотограммам — практиками, в которых изображение возникает через контакт света с материалом, без участия цифрового носителя. Ее исследования связаны с семейной и исторической памятью, где архив перестает быть просто хранилищем и становится живой материей, меняющейся при каждом прикосновении. В отпечатках Маши прошлое сохраняется как химический след на бумаге.
Даниил Толкалин

Даниил Толкалин начинал с аналоговой фотографии, но постепенно сместился в сторону ризографии — и теперь сочетает обе техники. Ризография привлекает его смещением цветов, зернистостью, непредсказуемостью отпечатка. Один и тот же кадр в разных прогонах становится другим — иногда ближе к оригиналу, иногда совсем от него уходит. Сейчас Толкалин экспериментирует со стереоколлажами из черновиков, оставшихся после печати.
Nastya Artsplash

Безлюдные тактильные пейзажи в смешанных техниках — акрил, масло, аэрозоль, природные материалы, включая живой мох. Тема творчества Nastya Artsplash — феномен лиминальности, а также взаимодействие реального и ирреального. В ее работах нет действия и персонажей — только пейзажи, наполненные созерцательным состоянием, покоем, внутренней тишиной и ощущением, что кто-то только что ушел или вот-вот войдет.
Алеша Гельд


Алеша Гельд работает в разных медиумах: создает деревянные и гипсовые скульптуры, книги художника из наждачной бумаги, тиражную графику на ризографе и зины. Объединяющая тема — дисциплинарный контроль и его следы в теле и памяти; материалом для разговора об этом становятся образы детства, намеренно узнаваемые и тревожащие, задевающие известные всем триггеры. Шершавая поверхность наждачной бумаги — одна из его ключевых метафор: то, что оставляет след, неизбежно царапает.
Вова Цыган

Основные медиумы Вовы Цыгана — живопись и графика, с помощью которых он выстраивает визуальный язык на столкновении двух культурных пластов: эстетики альтернативных американских комиксов 1980-х и риторики сегодняшнего дня. Художник использует поп-культуру, чтобы зритель увидел знакомые образы и с иронией взглянул на современность, не умаляя серьезности темы, но сохраняя дистанцию.