Проект расскажет историю частной художественной школы Елизаветы Званцевой. Ученица Ильи Репина создала пространство, которое стало альтернативой академической системе и притягивало молодых авторов, ищущих новый язык формы, цвета и композиции. Кураторское решение строится вокруг диалога преподавателей и учеников.
Работы Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина будут представлены рядом с произведениями тех, кто проходил через школу Званцевой — от Елены Гуро и Михаила Матюшина до менее известных сегодня Фавсты Шихмановой и Раисы Котович-Борисяк. Такой подход позволяет увидеть как влияние мастеров, так и самостоятельность учеников, которые по-своему отвечали на вызовы времени.
Экспозиция показывает, как советская модель крупнопанельного строительства повлияла на развитие жилых районов Ханоя во второй половине XX века. Первая часть проекта обращена к московским микрорайонам 1950–1970-х годов. Вторая посвящена вьетнамским коллективным жилым комплексам, где модернистская архитектура со временем обрела ярко выраженный локальный характер.
Отдельный раздел связывает две городские истории через человеческие маршруты — жизнь вьетнамской диаспоры в Москве и историю «Салона Наташа», первого независимого центра современного искусства в Ханое. В результате выставка говорит о способности людей обживать большие идеологические проекты по-своему.
Выставка посвящена Вере Мухиной — одной из ключевых фигур советского искусства. Ее имя часто ассоциируют лишь с монументом «Рабочий и колхозница», хотя наследие художницы значительно шире. Экспозиция собирает произведения разных лет и показывает Мухину как автора редкого масштаба: скульптора, мастера портрета, создательницу аллегорических композиций, театральных эскизов и экспериментатора с художественным стеклом.
Произведения позволяют увидеть, как Мухина соединяла героический пафос эпохи с классической культурой формы, а политический заказ — с универсальным языком движения. Отдельным акцентом стала редкая фотохроника советского павильона на Всемирной выставке в Париже 1937 года, снятая французскими фотографами и ранее не демонстрировавшаяся.
В позднесоветское время границы между искусством, музыкой, кино, телевидением и уличной культурой стали стремительно размываться. В фокусе внимания кураторов искусство, основанное на действии, процессе и участии зрителя.
Проект прослеживает, как советский андеграунд постепенно выходил из квартир и мастерских в публичное пространство. Именно в тот период начали появляться сквоты, независимые галереи и современное арт-сообщество.
Первый документальный фильм Софии Копполы посвящен Марку Джейкобсу. Картина строится на интонации близкого наблюдения: режиссер снимает не просто знаменитого дизайнера, а давнего друга. В центре сюжета — двенадцать недель подготовки коллекции Marc Jacobs весна–лето 2024.
Коппола соединяет рабочее закулисье модного дома с архивами, личными воспоминаниями и образом Нью-Йорка 1970–1990-х — периода, в котором формировались эстетика Джейкобса. Мода показана как способ чувствовать эпоху: через силуэты одежды, музыку, клубную культуру. Мировая премьера фильма состоялась вне конкурса на 82-м Венецианском кинофестивале.
Цикл телесных и медитативных практик «Среда хорошего самочувствия»
Когда: 24 июня, 10:00
Где: Музейно-выставочный центр «ЗИЛАРТ», б-р Братьев Весниных, 3
«ЗИЛАРТ» предлагает взглянуть на музей как на пространство для восстановления внутреннего равновесия через летний цикл телесных и медитативных практик. Йога давно стала частью международной культурной повестки: крупные институции все чаще открывают свои залы и дворы для занятий, где внимание к телу сочетается с вниманием к пространству, архитектуре и произведениям искусства.
Практики будут проходить на открытой террасе музея рядом с инсталляцией Александра Бродского «Приют невинных». Этот контекст меняет привычный формат: вместо нейтрального фитнес-зала асаны здесь выполняются под открытым небом, в окружении искусства. Занятия проведет дипломированный преподаватель хатха-йоги.
Книжный клуб «Магия, сны и метафизика: от абсурда к измененным состояниям текста»
Когда: 27 июня, 14:00
Где: Центр Вознесенского, ул. Большая Ордынка, 46, стр. 3
В фокусе нового сезона книжного клуба Центра — литература, которая нарушает привычную логику мира. Программа чтений объединяет разговоры о метафизическом абсурде, магическом реализме и психоделической прозе. На ближайшей встрече участники прочитают рассказы Хорхе Луиса Борхеса «Евангелие от Марка» и «Хуан Муранья» из сборника «Сообщение Броуди».
Произведения работают как интеллектуальные ловушки и философские лабиринты. Гостем встречи станет Григорий Бакус — историк-медиевист, научный сотрудник ИНИОН РАН и автор книги об инквизиции, ереси и колдовстве, что добавляет разговору важный историко-культурный ракурс.
В ЦСИ Винзавод выделили независимым театральным объединениям площадку для экспериментов. В программе постановки команды «Проекта номер два», Мастерской О. Л. Кудряшова, проекта выпускников Школы-студии МХАТ «НЕТУПИ» и не только. На какие из спектаклей стоит обратить особое внимание, написали здесь.
