Хотя абстракция стала одной из самых обсуждаемых тем в истории современного искусства, в стенах ММОМА ей еще не уделяли большого внимания. Новый проект восполняет этот пробел, предлагая взглянуть на феномен беспредметного как на живую, продолжающуюся традицию.
Выставка охватывает произведения послевоенного периода и начала XXI века, демонстрируя насколько многослойным и разнообразным стало абстрактное художественное высказывание. Здесь встречаются строгие конструктивные композиции и экспрессивные, эмоционально насыщенные полотна, объединенные общим стремлением выйти за пределы обыденного материального мира.
Выставка «Путь к авангарду: диалоги художников в журнале “А-Я”» 6+
Проект — результат кураторского исследование журнала «А-Я». Издание в 1980-е годы стало голосом русского неофициального искусства за рубежом и мостом между авангардом начала XX века и художниками позднесоветского жанра. Именно этой идее — диалогу между «первым» и «вторым» авангардом — посвящена выставка.
В экспозиции собраны более 350 произведений и документов: живопись, графика, издания, редкие архивные материалы. Зрители смогут увидеть работы Казимира Малевича, Павла Филонова, Эль Лисицкого а также авторов позднего советского андеграунда — Игоря Шелковского, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова, Франциско Инфанте, Олега Целкова и многих других.
Выставка «Благороднейшие из тканей. Западноевропейские шпалеры XVI–XVIII веков» 0+
Экспозиция знакомит зрителей с искусством шпалер — «тканых картин», когда декоративное мастерство соединяется с живописной выразительностью. Образцы фламандской и французской ткацкой школы XVI–XVIII веков демонстрируют, как на протяжении трех столетий менялись вкусы Европы.
Представленные шпалеры раскрывают все жанровое богатство этого искусства: аллегорические, мифологические и пасторальные композиции, сцены придворной жизни и религиозные сюжеты. Каждое полотно — результат сложного взаимодействия художников, ткачей и красильщиков. Вместе они создавали прекрасные произведения, которые когда-то украшали залы дворцов, монастырей и загородных резиденций знати.
Выставка «Владимир Григ Спасибо вам, что были снами» 6+
В персональном выставочном проекте Владимира Грига центральное место занимают работы в технике мозаики из стекляруса — сложные, многосоставные произведения, в которых мерцающие нити стекла создают эффект живого, пульсирующего изображения. Этот материал, знакомый человечеству с эпохи античности, любимый и в советском монументальном искусстве, в руках Грига превращается в инструмент постмодернистского высказывания.
В мире художника культурные коды свободно перемешиваются, а привычные символы обретают новые смыслы. Его картины — это калейдоскоп фантазийных образов, напоминающий одновременно древние фрески и страницы популярных комиксов. Здесь рядом с героями русских сказок появляются персонажи массовой культуры, мифические существа и образы из снов.
На мероприятии к выставке фотографий «Сообщение» посетители получат синестетический опыт — увидят снимки через призму запахов. Каждый из отобранных лектором кадров будет сопровожден специально составленной композицией. Участники смогут узнать, как аромат способен усиливать настроение снимка, пробуждать ассоциации и даже «рассказывать» историю иначе, чем изображение.
Лекция — своеобразный эксперимент на стыке фотографии, парфюмерного искусства и психологии восприятия. Вместе с экспертом гости попробуют определить, какой аромат звучит в черно-белом портрете, чем пахнет городская улица на снимке и как запах может стать метафорой света, памяти или времени.
Фестиваль — большое событие для коллекционеров, ценителей истории и всех, кто любит вещи с прошлым. В залах музея разместятся более сотни участников: антиквары, владельцы редких коллекций, дизайнеры и реставраторы. На их стендах можно будет найти все — от фарфоровых сервизов и бокалов в стиле ар-деко до советских игрушек, старинных украшений и ретро-открыток.
«Мосвинтаж» давно стал особым культурным событием, где оживает память о прошлых эпохах. Для одних это возможность пополнить коллекцию редким предметом, для других — вдохновиться эстетикой старой Москвы, где каждая вещь хранит историю семьи, дома или целого поколения.
В пространстве подземной парковки «ГЭС-2» состоится премьера танцевального спектакля хореографа и режиссера Ольги Цветковой, в котором соединятся фолк-музыка и современная хореография. Парковка символизирует переходное пространство, где граница между реальностью и подсознанием постепенно стирается. Зритель переживает ритуал спуска вглубь себя — к тем чувствам, которые обычно скрыты в повседневности.
Цветкова обращается к фольклорным пластам культуры, используя мотивы обрядовых плясок вроде ломанья — старинного танца, связанного с трансовыми состояниями. Совмещая эту энергию с языком современного танца, хореограф создает эмоционально насыщенное пространство. Музыкальную основу спектакля составляют аутентичные мужские фольклорные песни.
Кинопоказ «Шоа» и дискуссия «Память места и Места памяти» 12+
Когда: 12 октября 14:00
Где: Еврейский музей и центр толерантности, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
В центре предстоящей встречи — документальный шедевр Клода Ланцмана «Шоа» (1985), многочасовое кинематографическое исследование Холокоста. Ланцман показывает, что и ландшафт, и архитектура способны хранить следы событий, превращаясь в материальные носители памяти, которую не всегда можно считать с первого взгляда.
После просмотра участники обсудят, как формируются пространства коллективной памяти и какие нарративы они транслируют. Будет поднят вопрос о том, кто определяет язык этих мест — архитектор, государство, общество или сам зритель. Участники обсудят также и то, как музеи и мемориалы выстраивают эмоциональное взаимодействие с посетителем, превращая архитектуру в посредника между прошлым и настоящим.
«Образ Москвы в русском искусстве» — это коллекция 115 шедевров Русского музея, раскрывающих историю столицы: от духовного центра Руси до современного мегаполиса. Ранее у москвичей не было возможности увидеть столько приехавших из Санкт-Петербурга произведений в одном месте. Среди экспонатов иконы Андрея Рублева, скульптура Татьяны Соколовой, портреты Павла Корина, живопись Ильи Репина и множество других объектов.
