Омск живописный | Город | Time Out

Омск живописный

Светлана Медведева   25 ноября 2010
9 мин
Омск живописный
Time Out представляет путеводитель по современному изобразительному искусству Омска.

Древние римляне говорили: жизнь коротка, а искусство вечно. Так оно и было до тех пор, пока в нашу жизнь не ворвался научно-технический прогресс. Сейчас для того чтобы создать объект искусства не требуется много времени — огромную персональную выставку можно собрать буквально за неделю, а потом без сожаления избавиться от всего созданного. Некоторые особо концептуальные личности от мира искусства рисуют картины шоколадом на вафлях, надувают латексные скульптуры, раскрашивают живых слонов или выкладывают мозаики из песка. Недолговечность, мимолетность и оцифрованность современных произведений искусства стали чуть ли не основными их параметрами, а традиционные виды искусства понемногу забываются.

Попросту говоря, живопись и соседствующие с ней виды искусства становятся редкими. Возможно, сейчас как раз самый подходящий момент начать коллекционировать кое-какие симпатичные работы, чтобы потом хвастаться внукам тем, что вы один из немногих счастливых обладателей безумно редкого и дорогого холста или скульптуры. Причем за шедеврами далеко ходить не надо: в каждом городе есть художники, чьи работы достойны занять место в частных коллекциях ценителей искусства. С этой целью Time Out разыскал в Омске и состоявшихся и начинающих художников, а также галереи, где можно приобрести их творения для будущей коллекции.

АВТОРЫ

Как и в любом среднестатистическом городе, в Омске присутствует культурная жизнь, которая заключается не только в наличии пяти-шести театров и пары музеев, а в не прекращающемся творческом процессе. Омские художники пишут картины большие и поменьше, куют из металла статуэтки и с упоением шьют плюшевых медвежат. Для того чтобы познакомиться с их творчеством поближе, нужно либо водить дружбу с омской богемой, либо активно пользоваться Интернетом.

За примером в карман лезть не придется: во время подготовки материала в недрах Сети был обнаружен новый омский некоммерческий сервис «Мой талант». Здесь собираются не только омские (преимущественно) художники, но и дизайнеры, фотографы, поэты, музыканты и любители видеосъемки, чтобы обмениваться опытом и демонстрировать свои умения. Раздел «Живопись и графика» по количеству участников и представленных работ уступает только разделу «Фото», но и среди зарегистрированных художников уже можно найти не только новые имена, но и известных не только в Омске мастеров.

Молодежи, желающей быть признанными творцами, конечно, масса, но вот сложившихся художников в Омске не так уж и много. Вспомним тех, чьи имена у всех на слуху: возможно, именно их работы в скором будущем станут достоянием города и дорогостоящими экспонатами в музеях современного искусства по всему миру.

Ироничный и местами абсурдный художник Дамир Муратов родом из Тобольска, но известность к нему пришла именно в Омске как к создателю революционных образов Che Burashka, Che Khov, Che Paev Mickey Mao и маленьких инсталляций из подручных средств. В его работах есть следы поп- и соц-арта, этники и фольклора — смесь практически гремучая, так что работы Муратова заметно выделяются среди работ современных художников. Его работы выставляются в разных городах и странах, ценятся высоко, стоят дорого. Но, пожалуй, они того стоят. Познакомиться с творчеством и образом мыслей Дамира Муратова можно на персональных и коллективных выставках, а еще в личном ЖЖ .

Анатолий Коненко — это человек-рекорд. Омский микроминиатюрист-«левша», который известен во всем мире благодаря своим работам вроде подкованной блохи и самой крошечной книги в истории человечества, является нашим земляком, чем можно несказанно гордиться. За это его даже внесли в Книгу рекордов Гиннеса, удостоили всевозможных премий и постоянной персональной экспозиции в омском музее имени Врубеля. На сайте Анатолия Коненко выложены его работы и обозначены миниатюры, предназначенные для продажи. Например, недвано появилась новинка: уменьшенная в 100 раз колода карт. Стоимость обратно пропорциональна размеру: 100 евро за колоду.

Александр Капралов уже много лет занимается скульптурой, но к своим знаменитым городским металлическим фигурам пришел не сразу. Сначала он пробовал ваять из камня и дерева, но пластичный и долговечный металл привлёк его так, что художник решил с ним не расставаться. Работы Капралова знает каждый: «Дон Кихот» у ТЮЗа, «Динамическое равновесие» у музея Врубеля, «Книга» у магазина «Центр-книга» на улице Ленина и другие забавные и узнаваемые скульптуры то и дело встречаются на улицах города. У Капралова очень узнаваемый индивидуальный почерк и миллионы идей для воплощения. Добавить его работы в личную художественную «копилку» можно, ухватив кусочек на выставке или заказав что-то индивидуальное: вложение в прямом смысле слова на века.

Евгений Кляцкий — один из самых ярких творцов настоящего современного искусства, прошедших профессиональное становление в Омске. Сетует на то, что в у нас в городе молодым художникам сложно самовыражаться. Рисует белок, работает художником-иллюстратором и выставляется в московской концептуальной галерее MEL с яркими и оптимистичными работами. Дружит с Дамиром Муратовым и создает душевные работы, приобрести которые будет просто очень приятно для самого себя.

Обладатель шикарных усов и не менее замечательного таланта Сергей Сочивко — настоящий сибирский казак, член Союза художников и сторонник реализма в искусстве. Его работы чаще всего посвящены истории Омска, омского белого казачества и отражают быт дореволюционного города. Главный принцип Сочивко — не мучить зрителя, поэтому он старается писать яркие и позитивные картины прошлого, обращенные в светлое будущее. В современном искусстве зачастую видит хулиганство, поэтому среди его работ не найти бесформенных цветовых пятен и людей со странными пропорциями — отличный вариант для ценителей и собирателей традиционного искусства.

Есть и еще одна сторона омского искусства, не осветить которую было в корне не верно — это профессиональный хэнд-мэйд. Королевой омского хэнд-мэйда можно без тени сомнения назвать Татьяну Жарову, владелицу собственной арт-лаборатории «ЖаRRа». Кроме того, что Татьяна сама шьет авторских медвежат Тедди, она еще известна как визажист, стилист, театральный художник, фотограф, мастер по боди-арту и татуировке. Для личной коллекции омича-собирателя, конечно же, отлично подойдут именно медведи. Многие из них уже нашли своих владельцев в разных странах мира, так что настало время заказать своего, чтобы передать по наследству детям как фамильную драгоценность.

ГДЕ ПРИОБРЕСТИ

Произведения искусства — штучный товар, поэтому приобретать работу, которая со временем станет мировым бестселлером и хитом аукционов, лучше всего у самого автора или в галерее, работники которой хорошо знакомы с искусством вашего избранника от мира изобразительного искусства. В первом случае будете чувствовать себя меценатом Третьяковым, а во втором — лучшим другом галеристки Гуггенхайм. Первый путь — для уже определившихся, второй — для тех, кто находится в «творческом поиске» или ищет «свежих» авторов для своей коллекции.

В Омске на сегодняшний день насчитывается порядка пяти галерей, где можно приобрести симпатичную картину или другое рукотворное произведение искусства омских художников.

Арт-галерея «Квадрат»

«Квадрат» открылся больше 10 лет назад и практически стал культурной миссией. Устроители задумали арт-галерею как место просвещения омичей и их знакомства с современным искусством, которое в Омске, оказывается, представлено относительно широко. В «Квадрате» не только продаются картины и скульптуры самых известных современных омских художников, фотографов и даже скульпторов, но и проводятся выставки и конкурсы для профессионалов и любителей. Здесь чаще всего можно встретить своеобразные абстрактные полотна, графику, принты или металлические скульптуры, но встречаются и более традиционные живописные работы. Цены варьируются: от скромных чисел с тремя нулями до кругленьких сумм со всеми пятью. Так, в «Квадрате» продавались и продаются Муратов, Молодцов, Капралов и другие известные художники-авангардисты Омска.

ул. Победы, 1а
тел.: 23-57-20

Омский Дом художника (выставочный зал)

Самое авторитетное заведение в Омске в сфере живописи. В Доме художника находится омское отделение Союза художников России, куда входят многие видавшие виды «бизоны» изобразительного искусства. Здесь и творят, и выставляются, и продают работы. В Доме художника представлены в основном живопись и керамика, которые можно обобщить в категорию «работы авторов омского Прииртышья». Это не значит, что на всех до одной работах изображены Дрматеатр или Любинский проспект, но найти именно такую работу здесь шансов намного больше, чем в других галереях. Возможно, приобретать такие работы с целью обзавестись драгоценной вещицей, более выгодно — «монументальная» живопись сейчас становится все более редкой, и прикупленные сегодня пейзажи с видом на Иртышскую набережную через годы могут оказаться «золотым запасом» для коллекционера. Познакомиться с работами всех членов омского Союза художников можно на его сайте.

ул. Лермонтова, 8
тел.: 31-20-61

Галерея «Белый куб»

Новая авангардная арт-площадка для выставок современного концептуального искусства. Возможно, эта галерея претендует на то, чтобы занять место закрывшемуся несколько лет тому назад лофту «Лошадь Пржевальского», где от души резвились студенты Института сервиса, худграфа Педуниверситета и прочие любители безбашенного хэнд-мэйда, выдумывая немыслимые проекты, устраивая интересные лекции и участвуя в различных конкурсах. Теперь в Омске есть «Белый куб», которая пока со своими «обязанностями» справляется более или менее успешно.

Обычно здесь выставляются молодые омские дизайнеры, фотографы и художники, желающие вынести свое искусство в массы и даже немного на этом подзаработать — периодически работы продаются по приемлемым ценам.

ул. Маршала Жукова, 21
тел.: 50-62-49

Художественная галерея «Кучум»

Личная галерея, пожалуй, самого распиаренного и активного нашего художника Дамира Муратова. Здесь он творит, выставляет и продает свои работы. Сразу нужно сказать: место потрясающее. Не нужно даже заходить внутрь, чтобы понять, что в «Кучуме» господствует принцип «что хочу — то и творю». Тот факт, что создатель Че Бурашки и укротитель гофрокартона живет и работает в доме с якорем на крыше и забором из разноцветных дверей, говорит сам за себя. Внутри все как в волшебном сундуке, и среди миллиона «сокровищ» можно найти творения Дамира Муратова по душе и карману. Стоимость работ обсуждается лично с автором.

ул. 1-я Производственная, 21а
тел.: 8-913-605-43-21 

Выставочный салон «Перспектива»

Багетная мастерская с функцией галереи «Перспектива» живет и работает благодаря «могучей кучке» наших титулованных художников: Сергей Сочивко, Николай Холодов, Владимир Чупилко, Сергей Науменко, Сергей Патрахин, Павел Минин, Иван Коротов и Владимир Новококшонов. Все они работают в разных жанрах, а славится галерея тем, что на заказ мастера своего дела не только пишут семейные портреты, но и изготавливают уникальные иконостасы и киоты: Сергей Патрахин является основателем школы иконописи в Омске, а Павел Минин занимается резьбой по дереву в том же направлении.

Что касается продажи готовых работ, в «Перспективе» продаются не только полотна и мини-скульптуры вышеперечисленных художников, но и других наших авторов. Например, Дамира Муратова и Николая Третьякова. Стоимость работ — от символической тысячи рублей за маленькие работы до шестизначных чисел за большие полотна. На сайте салона уже есть перечень работ, ожидающих передачи в хорошие руки.

ул. Слободская, 25
тел.: 37-17-98