Пьяццолла-Гала
О мероприятии
Новогодняя магия танго-нуэво: музыка Пьяццоллы и Страдивари-ансамбль в Большом зале Московской Консерватории.
Впервые 27 декабря Страдивари-ансамбль Мариинского театра под руководством маэстро Лоренца Настурика-Гершовичи выступит в Большом зале Московской консерватории. ПЬЯЦЦОЛЛА-ГАЛА обещает стать одним из самых ярких музыкальных акцентов уходящего года.
Имя Астора Пьяццоллы хорошо известно всем любителям танго. Творчество аргентинского композитора второй половины XX века вызывало жаркие споры, а порой и неприятие у его современников. Он осмелился перевернуть представления о традиционном исполнении мелодии и превратил танго в серьезное произведение – неожиданный симбиоз классики, современной концертной музыки и джаза.
Танго-нуэво – это всегда история о притяжении, недосказанности, зарождении чувства, которое может вырасти в любовь и страсть, а может оборваться на первом вздохе. Именно эта эмоциональная зыбкость стала основой музыкального мира Пьяццоллы – композитора, который сделал с танго то же, что Штраус сделал с вальсом: вознес его на пьедестал высокого искусства, полностью сохранив его самобытную энергетику и чувственность.
Всего Пьяццолла написал около 750 произведений, включая концерты, песни, музыку к спектаклям и кинофильмам, оперу и многое другое. Одно из наиболее популярных – Oblivion («Забвение») – стало широко известно благодаря саундтреку к фильму итальянского режиссера Марко Беллоккьо «Генрих IV, Безумный король» (1984). В феврале 1993 года в Лос-Анджелесе Астор Пьяццолла был номинирован на премию «Грэмми» за это произведение в категории «Лучшая инструментальная композиция».
Сегодня же отца танго нуэво (с исп. – «новое танго») на Родине называют не иначе, как El Gran Ástor или Великий Астор.
В программе вечера – самые знаменитые работы Астора Пьяццоллы: от пронзительного Adios Nonino, родившегося из глубокой личной утраты, до легендарного Libertango, созданного как гимн свободе. Пожалуй, в мире не существует двух одинаковых исполнений Libertango. По замыслу маэстро, это каждый раз новый творческий синтез, новая свобода, новая исповедь.
Новая интерпретация Великого Астора прозвучит под руководством Лоренца Настурики-Гершовичи – одной из наиболее ярких фигур европейской и российской академической сцены. Скрипач, дирижер, заслуженный артист Республики Башкортостан (2024) Настурика-Гершовичи был первым концертмейстером Оркестра Финской национальной оперы в Хельсинки, а затем Мюнхенского филармонического оркестра. Он был первой скрипкой Октета Берлинской филармонии и выступал в коллективах «Виртуозы Берлинской филармонии» и Deutsche Sinfonietta Berlin. В 2012 году создал уникальный ансамбль, объединивший солистов филармонических оркестров Берлина, Мюнхена и Вены, а параллельно преподавал в Высшей школе музыки Страны Басков, музыкальном колледже Senzoku Gakuen в Токио, а также давал мастер-классы по всему миру.
С 2013 года Настурика-Гершовичи возглавляет Страдивари-ансамбль Мариинского театра – один из лучших коллективов мира, который выступает в России и за рубежом. В руках музыкантов – инструменты, созданные великими итальянскими мастерами XVII˗XVIII веков: Николо Амати, Антонио Страдивари, Джузеппе Гварнери, Джованни Баттиста Гваданини и Матео Гоффриллером.
Собственный инструмент маэстро – скрипка ex-Heifetz (1732) Antonio Stradivarius – когда-то принадлежала одному из величайших скрипачей XX века Яше Хейфецу.