14 новых выставок в Cube.Moscow

В большом выставочном зале арт-пространства Cube.Moscow галерея Syntax под кураторством Эльвиры Тарноградской и Ирины Горловой открывает ретроспективную выставку Валерия Чтака «Это не все, но многое».

В экспозиции будет представлено около 70 произведений из собрания семьи художника, включая живопись, графику и объекты. Выставку дополнит подборка видеоинтервью, некоторые работы предстанут перед зрителями впервые. Для галереи Syntax этот проект является еще одним шагом, призванным помочь сохранению и популяризации наследия Валерия Чтака. В будущем галерея планирует издать книгу о художнике.

Формат ретроспективы позволит зрителям охватить весь творческий путь художника с начала 2000-х и до последних дней его жизни, в том числе увидеть последнюю работу Чтака, созданную им за месяц до смерти. Более ранний этап творчества художника представлен произведениями, выполненными на гофрокартоне и «распотрошенных» коробках, которые он активно использовал в своих перформансах, в том числе частичной реконструкцией экспозиции «Слоизм». В 2007 году она стала первой тотальной инсталляцией Чтака в квартирной галерее «Черемушки». С тех пор участвовавшие в ней произведения ни разу не экспонировались.

Галерею образов, встречающихся в работах Чтака, возглавляет его альтер эго, персонаж с тростью и в цилиндре — Mr. Sthow. Впервые он возникает в никогда еще не выставлявшейся серии работ 2003 года из коллекции матери художника. Несмотря на кажущуюся простоту и доступность работ Чтака, его творческий метод подразумевал обращение к самым разным источникам, включая наследие французских философов-постструктуралистов. Неслучайно одним из первых заметных проектов Чтака стала серия портретов Жиля Делеза, также представленная на выставке. Подобный метод — работу сериями из однородных произведений — продолжают многочастные проекты «С — Алфавит» и «Города РФ».

Помимо живописи и графики, на выставке демонстрируются объекты, среди которых следует особенно отметить подборку стульев и скейт 2010-х годов. Большую часть экспонатов составляют работы с узнаваемыми ироничными и порой абсурдными фразами на русском и иностранных языках. Говоря от текстоцентричности своих произведений, сам Чтак в шутку называл себя филологом. Войдет в экспозицию и знаковая работа «В моем случае — ни в коем случае», давшая название одноименной выставке 2016 года в ММОМА. Ее дополнит ряд масштабных произведений из того же проекта.

Еще один новый проект Syntax Gallery — персональная выставка Петра Быстрова «От библиофилии — к эротомании, и обратно». Художник работает в разработанной им технике «скобогравюры» на дереве. В своих произведениях он использует скрепки, проволоку, гайки, фрагменты тканей и деталей механизмов, превращая их в причудливые портреты, мифологические сцены и изображения денежных купюр. Для новой выставки художник создал серию монументальных книжных обложек и деревянных корешков, исследующих границы между текстом, телом и образом.

Arts Square Gallery открывает выставку «Частная территория» — проект предлагает взглянуть на неофициальное искусство не как на громкий протест советской  реальности, а как на тихую, но стойкую оборону частной жизни и индивидуальности. Экспозиция объединяет работы Евгения Чубарова, Владимира Яковлева, Оскара Рабина, Боба Кошелохова, Владимира Немухина, отражающие разные грани «частной территории» авторов. Их искусство — это протест через интимность, сопротивление через утверждение ценности малого, частного и подлинного.

Галерея «КультПроект» открывает выставку Евгении Буравлевой «Скромное обаяние…». Проект обращается к тревожному состоянию внимательного рассматривания. Неожиданность кроется в построении внутреннего сюжета размышления автора, в возникновении образного круга привлеченных им культурных реминисценций сюрреалистического толка. И зритель получает вполне характерный для автора жизнеутверждающий ответ, предлагающий отринуть все неловкости и недосказанности сюжета.

Новый проект галереи АРТМАГ — выставка Юли Степановой и Sasha Look «Артефакты эстетического опыта. День рукоделия». Для выставки художники подготовили объекты в разных медиумах: живописи, вышивки и панно из керамических плиток. Иронизируя над прикладными техниками «хобби», применяемыми в данном случае для создания объектов современного искусства, художники чествуют «Всемирный день рукоделия», который отмечается 16 ноября. Текст к выставке — написанная современной художницей и поэтессой Тасей Фединой «Поэма о вернисаже».

MSCA Gallery представляет проект выпускника Московской школы современного искусства Мурада Халикова «Кольцово 16». Экспозиция является ретроспективой выставок одноименной галереи, основанной Мурадом Халиковым. «Кольцово 16» — это адрес старинного дома в деревне Кольцово Калужской области, на границе с арт-парком «Никола-Ленивец». Мурад приобрел этот дом с участком, чтобы построить на нем новый, но старое здание решил сохранить, наполнив его неожиданной жизнью и превратив в галерею современного искусства.

В галерее M.A.R.S.H. под кураторством Романа Шалганова открывается персональная выставка Кати Улитиной «Функция движения», Художественная практика Кати центрирована на феномене телесности, к этой теме Катя обращается не только как живописец, но и как перформер. Экспозиция проекта представляет несколько работ, в которых на передний план выходит аспект телесности — бытие-знаком, передающим свое значение зрителю на интуитивном, досознательном уровне. Анонимизированная пластическая форма тела подчеркивается монохромным цветовым решением. Индивидуальность личности растворяется в позе и композиции. 

Галерея TRIPTYCH открывает персональную выставку Мари Агарковой «Там, где я растворялась». Исследуя взаимодействие материи, цвета и времени, художница превращает живопись в пространство растворения — где границы между процессом и результатом стираются, а на их месте остается след присутствия.

В Kupol Gallery под кураторством Ксении Горбатюк открывается персональная выставка Гоши Укора «Точка Y». Точка Y — это мифотворчество вымышленной реальности, где главное действующее лицо — собирательный образ мистического существа, олицетворяющего внутренний, глубинный голос человека. Главный герой помещен в трансцендентальную мульти реальность «Измерение Y» где и происходят, и творятся мифы и легенды о каждом из нас в иносказательной форме. Автор декларирует качества главного героя этих мифов как силу, стремящуюся к балансу и созданию, и наделяет его свойством смотрителя и проводника силы созидания.

Галерея «Небеса» представляет персональную выставку Кирилла Клокова «Кто глядит из темноты?» под кураторством Татьяны Якушевой. Проект погружает зрителя в загадочный и хрупкий мир ночного леса, населенного странными мифологическими существами, оживающими в стекле. Художник создает не объекты, а целые среды: пространство между деревьями, отражения на воде, тени, которые меняются в зависимости от угла зрения. Стекло для художника — это не только материал, но и особая оптика, которая дает иллюзию, прозрачность и глубину. Лес, заключённый в стеклянные формы, становится ускользающим, изменчивым и манящим.

Галерея ЛУЧ представляет персональную выставку Кирилла Кипяткова «На своей волне» — основной вектор проекта задают мотивы моря и водной стихии. Вопреки осени, жизненным трудностям и изменчивости настроения, художник визуальным языком рассказывает о фундаментальных вещах — о значимости нашего физического присутствия, реализации в движении, пластике тела и эффективном взаимодействии с природой. 

В InGallery открывается персональный проект Елены Тугозвоновой-Бородиной «Оставь себе», в котором художница предлагает зрителям поразмышлять о свойствах памяти и человеческой близости в условиях современного мира, где технологии часто служат заменой живому общению. 

Галерея Monart представляет коллективную выставку «Архитектура — мебель времени». Экспозиция объединяет работы художников: Анны Канфер, Дарьи Федоровой, Жана Шилун (Китай), Марии Костаревой, Анастасии Прокофьевой, Семена Жеребцова. Фразу «архитектура — это мебель времени» приписывают французскому архитектору Ле Корбюзье, и она одновременно про прошлое, настоящее и будущее.

Также среди новых проектов арт-пространства Cube.Moscow — выставка-сюрприз от галереи «Пальто» Александра Петрелли.