От Колумбии до Индии: какие фильмы показали на кинофестивале «Евразия» в Сочи
Программу «Евразии» в этом году физически невозможно охватить целиком, судите сами: 100 фильмов в рамках конкурсов полнометражного, документального и короткометражного кино (отдельно проводился конкурс видеороликов), гала-премьеры, ретроспективы фильмов Станислава Говорухина и Веры Глаголевой, специальная программа к 90-летию киностудии «Союзмультфильм», питчинг сценариев, образовательная программа «Лаборатория кино» для молодых кинематографистов, разнообразные мастер-классы по актерскому, операторскому и сценарному искусству и огромная деловая программа.
Однако сердце любого кинофестиваля — это, конечно же, кино. И победителем среди десяти фильмов конкурсной программы стал колумбийский фильм «Лактар» режиссера Гарольда Тромпетеро с Марией Эленой Доеринг в главной роли, которая также получила приз как лучшая актриса.
Фильм рассказывает историю богатой 62-летней женщины, которая, чувствуя себя одинокой в браке с изменяющим мужем и выросшими детьми, заводит роман с шофером и решает родить от него ребенка. Героиня Доеринг с самого начала потеряна в жизни, муж озабочен лишь собой и уже успел обзавестись тремя внебрачными детьми и любовницей, восемь взрослых детей далеки от родителей. А семейный план всем вместе отправиться в круиз на Аляску к пингвинам в одночасье терпит крах, так что отправляется только туда глава семейства (на самом деле с любовницей).
Главный вопрос, который мучает женщину, — «Что делать со своей жизнью?» — лейтмотивом звучит практически на протяжении всей картины, толкая ее то на подработку няней или уборщицей, то на роман с шофером. Однако небольшой адюльтер от скуки вдруг перерастает в серьезную человеческую драму: героиня узнает в свои 62 года узнает о беременности и решает бросить мужа и чрезвычайно обеспеченную жизнь, чтобы жить со своим шофером и родить от него ребенка. Жизнь преподносит новые трагедии, ставя героиню во все более безвыходное положение, когда она остается едва ли не на улице, но при этом упрямо хочет родить ребенка, даже несмотря на то, что тот может остаться сиротой.
Независимый проект написал и снял колумбийский режиссер, на счету которого 25 фильмов и 6 литературных романов. Сам Гарольд Тромпетеро на церемонии закрытия признавался, что несколько лет не мог собрать на производство деньги, а когда собрал, их было так мало, что исполнительнице главной роли приходилось сниматься в собственной одежде.
Несмотря на это, с визуальной и художественной точки зрения, фильм получился очень удачным: в каждом кадре чувствуется филигранная работа художника и режиссера-постановщика и продуманность колористического решения, что для независимого малобюджетного проекта — редкость. Фильм уже стал хитом на родине и был очень тепло принят российской публикой — овации после показа продолжались добрых 15 минут.
Другой фильм конкурса «Вата» режиссера Рашида Маликова получил награду за лучший сценарий (Рашид Маликов и Ян Миленин). Место действия картины — небольшой узбекский поселок, время — 2015 год. Главная героиня Гулчехра, которую очень органично и вдумчиво сыграла Хуршида Арабшоева, живет в доме свекрови и с нетерпением ждет возвращения мужа, который отправился на заработки в далекий Хабаровск.
Свекровь — добрая пожилая женщина, но каждый день напоминающая Гулчехре о ее «недостатке» — она не смогла родить ребенка в браке («не только мальчика, но даже девочку»), и своим бесплодием сделала несчастной и себя, и всю семью. Очень скоро муж, который давно не переводит денег и с неохотой отвечает на звонки, присылает адвоката с просьбой подписать документы на развод, дом, где жила женщина вместе со свекровью, собираются продать. Родители не в восторге от того, что старшая дочь собирается вернуться: после развода соседи чего доброго могут подумать, что она «порченая», а это отразится на младшей дочери и ее шансах выйти замуж.
Гулчехра мечтает о ребенке, но ей как одинокой женщине, в детском доме его попросту не дадут. Патриархальные законы провинциального Узбекистана толкают героиню на то, чтобы свести счеты с жизнью, но в последний момент происходит чудо, которое меняет все.
Маликов создает историю, где ценность женщины, по законам общества, в котором она живет, определяется возможностью иметь детей. При этом он честно демонстрирует, как патриархальный порядок уродует ее жизнь, доводя героиню до самоубийства из-за невозможности вести самостоятельный образ жизни.
Индийский фильм «Когда завяли подсолнухи» Раунака Даса получил на фестивале приз Гильдии киноведов и кинокритиков. Картина Даса — сюрреалистическое высказывание о сложности отношений и творчестве, где природа становится главным проводником мыслей и чувств героев.
По сюжету режиссер Раунак и его девушка, актриса Гарги, приезжают в отдаленную деревеньку Ришап в Гималаях. Гималаи — высочайшая горная цепь планеты, которая на протяжении веков привлекала к себе творческих людей и искателей высшей мудрости. Здесь, например, находится Мемориальный дом-музей семьи Рерихов, в котором российский художник прожил с семьей более 20 лет. В фильме Даса герои также приезжают в Гималаи творить: они работают над новой театральной пьесой — репетируют, обсуждают, спорят. Но если в начале маленькая хижина в деревушке кажется идиллическим шалашом для влюбленных, то по ходу репетиций из-за взаимных обид и недопонимания отношения молодых людей начинают трещать по швам.
В какой-то момент Гарги бросает партнеру: «Ты можешь работать только со своими девушками, ведь их проще газлайтить и вводить в зависимость от себя». Сгущаются тучи и в окружающем героев лесу, который все больше переплетается с их психологическими проблемами. Здесь же героиня встречает таинственную женщину, говорящую на непальском языке и умеющую общаться с деревьями и цветами. Она учит Гарги по-другому, медитативно, относиться к природе и к себе.