6 фильмов, которые вы могли пропустить в августе
«Ешь. Молись. Худей», реж. Натали Эрика Джеймс, 18+
Хана учится на медицинском факультете и никак не может принять свою фигуру. Однажды она встречается со старой знакомой, и та советует ей новое средство для похудения — не оземпик, но тоже действенные таблетки. Хана принимает их и тут же замечает разницу: килограммы улетают, а вместо них в ее жизнь врываются призраки. Оказывается, лекарство — не что иное, как человеческий прах. Впрочем, все более ненасытный дух не останавливает девушку.
Как в головах отечественных локализаторов из оригинального «Сахарина» возникло название «Ешь. Молись. Худей» да еще и с парцелляцией, не очень понятно. Тут едят человеческий прах, не молятся и худеют — всего лишь 2 из 3. Зато из тайтла понятно, что фильм пытается поговорить о женском теле и восприятии себя. Кажется, боди-хорроры последних лет замкнулись на этой теме. Трейлер продает картину как новую «Субстанцию», но это кино другого толка. Такой едкой формы и вызывающего содержания (даже несмотря на поедание праха) нет — и это немного разочаровывает. Получилось примерно то же самое, что и с «Реликвией» той же постановщицы Натали Эрики Джеймс: слишком уж очевидная метафора и скудноватый киноязык.
Оценка Time Out: 5 из 10
«Самурай и пленник», реж. Киеси Куросава, 18+
Самурай Араки Мурасигэ восстает против военачальника Оды Нобунаги и запирается в замке, готовясь к осаде. Одновременно с этим внутри начинают твориться очень странные дела — в крепости происходят убийства, и помочь разобраться в них способен только военный стратег Куроду, взятый в плен незадолго до этого.
«Самурай и пленник» — представитель довольно редкого жанра дзидайгэки — японской костюмно-исторической драмы о периоде становления в стране самурайского класса. Это изначально устанавливает высокий порог вхождения и понимания: режиссер Киеси Куросава исследует кодекс бусидо, природу насилия и власти в самурайских кругах. Фильм, будто толкиновский «Сильмариллион», целиком и полностью состоит из имен собственных и исторических фактов, заплутать в которых можно уже в первые полчаса, а «Самурай и пленник» длится аж два с половиной. Словарик к просмотру точно бы не помешал.
Лента поделена на четыре части, каждая из которых представляет собой не слишком увлекательную и медитативную детективную линию с убийством в замкнутом пространстве замка. А связывает их развивающийся от части к части самурай Араки Мурасигэ, уставший от бесконечного насилия и ставящий под сомнения правила воинского кодекса. Смотрится фильм непросто, но поклонникам Куросавы — причем и Киеси, и его культового однофамильца Акиры, тоже работавшего с жанром, — стоит обратить внимание.
Оценка Time Out: 5 из 10
«Жертва обстоятельств», реж. Ромен Гаврас, 18+
В Грецию съезжаются сильные мира сего, чтобы провести очередной бесполезный экологический форум и наговорить хайповые речи, которые разойдутся по соцсетям. Но случается страшное — саммит прерывают сектанты-террористы. По их мнению, через пару дней Землю ждет катастрофа, а спасти планету можно лишь одним способом — принеся в жертву трех богачей. Одним из них становится скандальная звезда блокбастеров Майк Тайлер в исполнении Криса Эванса.
Работы режиссера Ромена Гавраса всякий раз замахиваются на великое, но оказываются пшиком. Так же вышло и с «Жертвой обстоятельств». Фильм начинается как не слишком остроумная и уже замшелая сатира на лицемерных знаменитостей и деятельность фондов, а заканчивается как сектантская вакханалия, в которой любой еле отыскиваемый смысл ничтожен, словно вулканическая пыль. Лента то и дело мечется от серьезного тона к сатире и обратно, а в итоге остается пустопорожней попыткой поговорить на экзистенциальные темы.
Оценка Time Out: 3 из 10
«Придурки», реж. Мэйкон Блэр, 18+
Марк и Дэвис — неудачники по жизни. Они опростоволосились на своих старых работах, а теперь вынуждены согласиться на неблагодарное дело — доставить в рехаб мажора-блогера. Что может пойти не так? А все — от проблем с законом из-за их пристрастий до встреч с отбитыми фанатами парня.
«Придурков» снял Мэйкон Блэр, выпустивший пару лет назад «Токсичного мстителя» — треш-комедию, в которой Питер Динклейдж в образе ядовитого супергероя мстил негодяям. Похожее настроение перенял и новый фильм режиссера, в котором горы запрещенки соседствуют с маргинальным юмором. Вообще удивительно, что «Придурки» попали в российский прокат при существующих нормах. Половина ленты буквально замазана: запрещенные вещества, разные предметы, татуировки. Однако в конце концов герои, встречающиеся с жестью в их маленьком приключении, приходят к свету.
Кстати, одно из главных достоинств картины — актеры. Забавный дуэт О’Ши Джексона мл. и Дэйва Франко, катастрофически похожего на старшего брата, дьяволический Мэйсон Темз из «Как приручить дракона», а также Питер Динклейдж в небольшой, но запоминающейся роли.
Оценка Time Out: 5 из 10
«Мятеж», реж. Жан-Франсуа Рише, 18+
Коул Рид в исполнении Джейсона Стэйтема работает личным охранником большого бизнесмена из Бангкока. Он верен своему хозяину, оттого внезапная подстава с участием полицейских, в результате которой миллионера убивают, срабатывает как спусковой механизм: подозреваемый в убийстве Коул в поисках заказчиков проникает на грузовое судно и мстит убийцам своего босса.
Казалось, особой разницы между боевиками с Джейсоном Стэйтемом нет. Он разве что меняет профессии, но в конце концов приходит к одному и тому же — убийству всех кто, переступил ему дорогу. Однако в этом году некоторые различия все же бросаются в глаза. В начале 2026-го вышло не самое дурное технофобское «Убежище», где его герой защищал девочку и боролся с киберпреступниками из государственных структур, будучи одиноким хранителем маяка. Есть в этом какой-то шарм.
«Мятеж» же этой теплоты напрочь лишен. Действие происходит в стоковых металлических, серых декорациях судна, где обычно и разворачиваются события большинства боевиков категории «Б». Канва у обеих картин вроде бы одна и та же, но на впечатления сильно влияют детали. Режиссер Жан-Франсуа Рише с ними совсем не запаривается и сбрасывает на зрителя унылое нечто. А ведь стоит кино чуть-чуть модернизировать — и мы тут же найдем убежище от таких безыдейных поделок.
Оценка Time Out: 3 из 10
«Шепот за окном», реж. Джеймс Эшкрофт, 18+
Овдовевший писатель Том Кеннеди (Адам Скотт, второй раз за год после «Хокума» появляющийся в такой роли) вместе с 8-летним сыном Джейком перебирается в родной городок Фезербэнк, где он когда-то рос вместе с отцом, местным детективом (Де Ниро). Переезд запускает цепочку ужасных событий: когда-то здесь орудовал маньяк, похищающий детей, и вот теперь он вышел на охоту вновь. Разбираться в этом придется Тому и его отцу, ведь одной из новых жертв стал Джейк.
«Шепот за окном» — экранизация одноименного бестселлера Алекса Норта, вышедшая на Netflix. Это редкий случай в современном кино, когда тру-крайм помещается в рамки полнометражного фильма, а не в привычный формат сериала. С одной стороны, это позволяет картине удерживать внимание, а с другой, уж очень поверхностно она рассуждает о межпоколенческих проблемах. Фактически все беды героев, как положительных, так и отрицательных, она сводит к единственной теме — отношениям отцов и детей. Это помогает развернутся драматическому таланту Роберта Де Ниро, Адама Скотта и Майкла Китона. Однако от клише бульварной прозы режиссер Джеймс Эшкрофт не отказывается, и фильму это на пользу не идет.
Оценка Time Out: 6 из 10