Неопознанные

«Сувениры Н.Л.О. Oslokino U.F.O.»
Я придумал этот проект, потому что хотел, чтобы мои российские студенты увидели моих европейских студентов. Чтобы они встретились, подружились и чтобы эти связи работали сами по себе. Обретать друзей и союзников — это секрет сохранения таланта.

А было так. Я приехал в Норвегию и увидел систему кинотеатров «Ослокино». А приехал после Венеции, где один день бегал по городу в костюме Микки-Мауса — в золотых лосинах и маске. За мной бегали дети и кричали: «Тополино! Тополино!» То есть «мышонок». И я думаю: вау, какое итальянское название на улицах Осло! И чувствую, блин, хочу сделать выставку, где будет «тополино-ослокино». В норвежской академии у нас был перформанс, после которого я попросил студентов снять свои фрагменты на видео и сказал, что найду возможность все это показать. Уже в Москве рассказал об этом Васе Церетели. Улетел в Нью-Йорк, а потом узнал, что ГЦСИ и ММСИ объединяются для Первой биеннале молодых художников. Так возник этот проект. Уфология и инопланетяне — правильный повод для абстрактного высказывания. И это созвучно моей теории современного искусства как науки о предощущении будущего. Я встретился со своими лондонскими студентами, все им рассказал. Показал имидж «Не болтай» как пример, в каком направлении двигаться. И ответ был моментальный. Сразу художники из Нью-Йорка и Лондона стали присылать свои работы. Художники разных школ, разных стран, представляющие разные визуальные тенденции. У всех свои национальные особенности. А потом я приезжаю в Лондон и вижу огромные билборды — в Барбикане выставка современных художников на тему инопланетян. Я думаю: «Боже! Да у нас один слуховой аппарат!»

Учиться или зарабатывать
Лет 10—12 назад я начал преподавать в разных странах: читал лекции в топовых университетах Лондона, последние пять лет езжу в Нью-Йорк к Роберту Уилсону в его центр, где веду мастер-классы. Преподаю сценографию и арт-перформанс в Норвежской театральной академии. Читаю лекции в Школе современного искусства при Московском музее современного искусства.

Я заметил, что мои европейские студенты очень отличаются от российских. Европейские приходят в учебное здание в 9 утра и уходят в час ночи.Когда мы в норвежской академии готовили перформансы, дирекция спустила специальное указание, разрешающее до трех утра находиться в здании. У них нет никакой возможности зарабатывать деньги параллельно учебе. Все мои российские студенты работают и зарабатывают на жизнь, потому что не могут все 24 часа посвятить образованию. Например, Саша Фролова. Она занимается арт-объектами, трансформируя эстетику поп-арта в скульптурную форму. Это очень дорогой по производству жанр. И Саша работает: стилистом на НТВ, для журналов, вместе со мной в корпоративных программах и потом большую часть заработанных денег тратит на свои работы. Да, есть индивидуальные спонсоры. Но это не правило. Я знаю массу художников — 18—19-летних, они работают официантами и рассказывают мне о ресторанах, где стол стоит 350 тысяч евро. Это такая распущенность! Заказывать дорогущие столы для показухи, вместо того чтобы открывать какие-то образовательные программы. И это люди, которые формируют образ жизни, образ мысли своими поступками. Что будет с их детьми? У них же есть дети?